Descoperind Romania patrundem adanc in fiinta poporului, fiinta ce insoteste creativitatea si fascinanta putere de a uni arta in forma si culoare. Recompunand povestea de la capat, cel care preia rolul vanatorului de imagini ii da acesteia o alta reverberatie, un demers propriu al artei. Fiecare dintre noi avem libertatea de a construi o poveste, doua sau mai multe. Povestea acestui album e vie, transparenta, uneori incomoda in sinceritatea ei, dorind inca o data sa redea bucurie privitorului si mai tarziu indrazneala sa paseasca in aceste locuri atingand cu sufletul lui, bataia de inima a Romaniei. Sa putem fi liberi construind o poveste. Albumul are o poveste vie, transparenta chiar incomoda in sinceritatea ei, lasand privitorul sa se bucure, ajutandu-l in indrazneala de a atinge aceste locuri. Inevitabil sufletul lui se va contopi cu bataia de inima a Romaniei. Otkrivajući Rumuniju, prodiremo duboko u biće naroda, biće koje prati kreativnost i fascinantnu moć da ujedini umetnost u obliku i boji. Prekomponujući priču od početka, onaj ko preuzima ulogu lovca na slike daje joj još jedan odjek, pristup svojstven umetnosti. Svako od nas ima slobodu da izgradi priču, dve ili više. Priča ovog albuma je živa, providna, ponekad neprijatna u svojoj iskrenosti, želeći još jednom da podari radost gledaocu, a kasnije i hrabrost da prošeta ovim mestima dodirujući svojom dušom, otkucaje srca Rumunije. Biti slobodan gradeći priču. Album ima živu priču, prozirnu čak i neprijatnu u svojoj iskrenosti, ostavljajući gledaocu da uživa, pomažući mu u hrabrosti da dodirne ova mesta. Neminovno će se njegova duša stopiti sa otkucajima srca Rumunije. Broširani povez, bogato ilustrovana, težina 700 grama. **

Detalji predmeta Stanje Polovno Detaljno stanje Odlično Posebni događaji i limitirana izdanja Ne Kulturno dobro Predmet koji prodajem nije kulturno dobro ili ovlašćena institucija odbija pravo preče kupovine Dimenzija precnika 14,5 cm, visina 10 cm. U odlicno ocuvnom stanju kao na slikama, sa strane ima sa skoro nevidljiva anomalije na stranicama. Kvalitetan rad, veoma su teski i stabuilni. godina prosloga veka. Nije jeftian kopija pravljen nedavno. Sluze za pripreme za jelo, zacine kao I u laboratorijumima.

Sreća je biti s onima kojima pripadaš. Pošto mama osvoji nagradno putovanje a tata ode na poslovni put, devojčica Hejli, dečak Kobi i mala Mimi ostaju prepušteni brizi nove dadilje. A šta je tu tako čudno? Pa ništa osim što im je dadilja – čudovište! Gra je ogromna dlakava karakondžula puna prašine koja ne govori, a i grozno kuva! Međutim, kad brat i sestre otkriju da su i druga deca iz komšiluka dobila ista čudovišta da ih paze, zapitaju se otkud su se stvorila. Dok im roditelji nisu tu, deca se bacaju u potragu, rešena da otkriju misteriju karakondžula.Divna i maštovita avan

3 stara mesingana avana sa slika br.1 do 3

Papir u boji B3 220g Cartacrea Fabriano 46435103 tamno oker (avana)

Papir u boji B2 220g Elle Erre Fabriano 42450703 tamno oker (avana)

Papir u boji B1 220g Elle Erre Fabriano 46470103 tamno oker (avana)

Dečje novinE -strip o Svetom Savi-Poster Majkl Dzeksona. Veoma retko i raritetno izdanje iz 1992 godine sa poklonom citaocima poster Majkl Dzeksona i stripom o Svetom Savi kao i stripom Talicni Tom. Teme: Siroko Srce: Izgorele Azeminine Radosti. Sa nasim reporterom po Svetu: 150 godina Monte Karla. Kroz Vreme- Kroz Svet. Odabrane price, pesme: San - Draga Mirjanic, Opstanci - Nikola Rajakovic. Srbija - Okne Lej. San na javi, avan na Savi - Velibor Mihic. Oda prijateljstvu, zavicaj, zima. Koreni- Uspon Duklje mini strip. Sve o markama i filateliji. Moja domovina - kroz vekove. Sveti Sava Strip. Skoloskop. Spomenak. Stubac Zaljubac. Decja Dusa. Muzika-Film-Sport: Anica Dobra, Igor Pevic, Milorad Mandic Manda, Dejan Cukic. Eureka za vas: Redosled, osmosmerka, lavirint, logika. Talicni Tom - Pravednik.

DEČJE NOVINE -Strip O Svetom Savi-Poster Majkl Dzeksona. Veoma retko i raritetno izdanje iz 1992 godine sa poklonom citaocima poster Majkl Dzeksona i stripom o Svetom Savi kao i stripom Talicni Tom. Teme: Siroko Srce: Izgorele Azeminine Radosti. Sa nasim reporterom po Svetu: 150 godina Monte Karla. Kroz Vreme- Kroz Svet. Odabrane price, pesme: San – Draga Mirjanic, Opstanci – Nikola Rajakovic. Srbija – Okne Lej. San na javi, avan na Savi – Velibor Mihic. Oda prijateljstvu, zavicaj, zima. Koreni- Uspon Duklje mini strip. Sve o markama i filateliji. Moja domovina – kroz vekove. Sveti Sava Strip. Skoloskop. Spomenak. Stubac Zaljubac. Decja Dusa. Muzika-Film-Sport: Anica Dobra, Igor Pevic, Milorad Mandic Manda, Dejan Cukic. Eureka za vas: Redosled, osmosmerka, lavirint, logika. Talicni Tom – Pravednik.

DEČJE NOVINE -Strip O Svetom Savi-Poster Majkl Dzeksona. Veoma retko i raritetno izdanje iz 1992 godine sa poklonom citaocima poster Majkl Dzeksona i stripom o Svetom Savi kao i stripom Talicni Tom. Teme: Siroko Srce: Izgorele Azeminine Radosti. Sa nasim reporterom po Svetu: 150 godina Monte Karla. Kroz Vreme- Kroz Svet.Odabrane price, pesme: San - Draga Mirjanic, Opstanci - Nikola Rajakovic. Srbija - Okne Lej. San na javi, avan na Savi - Velibor Mihic. Oda prijateljstvu, zavicaj, zima. Koreni- Uspon Duklje mini strip. Sve o markama i filateliji. Moja domovina - kroz vekove. Sveti Sava Strip. Skoloskop. Spomenak. Stubac Zaljubac. Decja Dusa. Muzika-Film-Sport: Anica Dobra, Igor Pevic, Milorad Mandic Manda, Dejan Cukic. Eureka za vas: Redosled, osmosmerka, lavirint, logika. Talicni Tim - Pravednik.

DEČJE NOVINE -Strip O Svetom Savi-Poster Majkl Dzeksona. Veoma retko i raritetno izdanje iz 1992 godine sa poklonom citaocima poster Majkl Dzeksona i stripom o Svetom Savi kao i stripom Talicni Tom. Teme: Siroko Srce: Izgorele Azeminine Radosti. Sa nasim reporterom po Svetu: 150 godina Monte Karla. Kroz Vreme- Kroz Svet.Odabrane price, pesme: San – Draga Mirjanic, Opstanci – Nikola Rajakovic. Srbija – Okne Lej. San na javi, avan na Savi – Velibor Mihic. Oda prijateljstvu, zavicaj, zima. Koreni- Uspon Duklje mini strip. Sve o markama i filateliji. Moja domovina – kroz vekove. Sveti Sava Strip. Skoloskop. Spomenak. Stubac Zaljubac. Decja Dusa. Muzika-Film-Sport: Anica Dobra, Igor Pevic, Milorad Mandic Manda, Dejan Cukic. Eureka za vas: Redosled, osmosmerka, lavirint, logika. Talicni Tom – Pravednik.

PAPIR U BOJI Cartacrea format: B3 - dimenzija je 35x50cm; 220 g/m²; 100 % ECF (Elemental Clorine Free); ima dve različite strane: na jednoj je hrapava površina, a na drugoj je glatka; koristi se u razne svrhe: školu, vrtić, grafičke poslove…

Iz recenzije : ’’ Pričajući u svojoj knjizi kratkih priča upravo o tom putu odrastanja Ivana Isakova, maštovitog dečaka sa beogradske periferije vezanog za novobečejske rod­binske korene, o svim tako znanim dečačkim isku še­njima kao i onima koji nagoveštavaju izlazak na veliko poprište mladićkog doba, Milan Mađarev je gotovo u sretnoj formi mozaičkog romana, sastavljenog od tih bezbrojnih tačaka iskušenja, problema, neodumica, sumnji, natom putu saznavanja i odra stanja, uspeo da sklopi jednu primamljivu, poetički gotovo savršenu svedenu sliku sticanja osobenosti. Ponekad samo u nagoveštajima, ponekad u nedoumici, a ponekad sa svim precizno i gotovo nalik na detektivsko otkriće Ma­đarev svog junaka, junaka tih priča o odrastanju, pri­povedački vešto vodi do svih onih zagonetki, do svih onih promišljanja koje bi mogli imenovati zajedničkom sintagmom šta sve dečak treba da zna u trenucima tog spoznavanja sveta, od kuće, zavičaja, škole, čitanja, ljubavi, zaljubljenosti, pogrešnih pretpostavki, drugova, prijateljstava, dakle svega onog što u nekoj konačnosti možemo nazvati svojim iskustvom koje nas čini ona­kvim kakvi sebe vidimo. Iz priče u priču, sklapajući taj romaneskni mozaik sve ta detinjstva i mladalaštva, tu uvek pomalo nežnu povest o odrastanju, Milan Mađarev je ispisao uzbudlji­vu istoriju traganja za saznanjem koja nas neodoljivo uvlači u avan turu čitanja.’’ Franja Petrinović

PAPIR U BOJI Elle Erre format: B1; 220 g/m²; od 100 % celuloze; ima dve različite strane: na jednoj je hrapava površina, a na drugoj je glatka; koristi se u razne svrhe: školu, vrtić, grafičke poslove…

PAPIR U BOJI Elle Erre format: B2; 220 g/m²; od 100 % celuloze; ima dve različite strane: na jednoj je hrapava površina, a na drugoj je glatka; koristi se u razne svrhe: školu, vrtić, grafičke poslove…

Anri Kale, jedan od „razbarušenih“, nekonformističkih pisaca francuske književnosti XX veka, konačno izlazi iz zaborava u koji ga je proterala književna moda. Čudnovati putnik, pronicljiv koliko i lenj, koga više zanima svakodnevni život od muzeja i spomenika, vodi komplikovan život, pun tegoba, baveći se svakojakim zanimanjima. Piše za razne časopise, među kojima je i Kamijev Combat, i objavljuje više od dvadeset dela, većinom kod Galimara. Voz, noć, neizvesnosti i euforije posleratne Italije, mali detalji u kojima iskrsavaju odlomci života, u središtu su dnevnika s kratkog putovanja po Italiji, koji nam Anri Kale predaje u ruke. To mahnito jurcanje po Italiji podseća na smenjivanje snimaka, čudesnih i uhvaćenih kao u magnovenju. Blagonaklon i drzak, čas oduševljen, čas malodušan, pisac-putnik Kale – čovek višestrukih i složenih identiteta – kreće se po ovim stranicama poput junaka nekog filma Žaka Tatija. Iz njegove nemarne ozbiljnosti, iz njegove paradoksalne normalnosti iskaču, kao iz pretrpanog kofera nekog rasejanog turiste, melanholija i osmeh. „Putovanja su manje-više uzaludna zato što uvek putujete sa samim sobom, sa istim mislima, istom prošlošću, istim nevoljama, istim stanjem uma, istim pogledima na stvari i ljude. Gde god da se nađete, nikad niste sami.“ Anri Kale je rođen u Parizu 3. marta 1904, od oca Parižanina i majke Flamanke. Deo mladosti proveo je u okupiranoj Belgiji. Nakon završene srednje škole bavio se raznim poslovima.Putovao je po mnogim zemljama, a u nekima je radio kao nastavnik francuskog jezika. Ali, uvek ga je privlačio Pariz, koji je često opisivao, pogotovo u delu Le tout sur le tout. Počeo je da objavljuje u jednoj malor reviji, “Avan-post”, a onda je napisao i svoj prvi roman La belle lurette, koji je objavljen 1935. Za njim su sledili Mérinos 1937. i Fi?vre des polders 1940. Zarobljen je 1940, ali je pobegao nakon sedam meseci zatočeništva. O tome je napisao Le bouquet, koji je objavljen 1945. Nakon toga je pet godina obavljao najrazličitije poslove. U Pariz se vratio 1944. i počeo da radi kao novinar u listu “Komba”, i u mnogim drugim časopisima. Radio je i na radiju i na televiziji. Umro je 14. jula 1956. Gospodin Pol je njegova prva knjiga objavljena na srpskom.

(The Magdalene Sisters) Režija: Peter Mullan Uloge: Dorothy Duffy, Nora - Jare Noone, Eileen Walsh Žanr: Drama Trajanje: 119 min. - Nagrada Zlatni lav na Filmskom Festivalu u Veneciji 2002. god. Zbog počinjenih grehova, Margaret, Rose i Bernadette poslate su u manastir St. Magdalene, u instituciju za „grešne“ devojke gde će okajati svoje grehe i posvetiti život radu i molitvama. Pod stravičnom torturom sa kojom se susreću u manastiru, uskoro će shvatiti da su im razgovor i druženje strogo zabranjeni, dok su u isto vreme lišavane slobode i dostojanstva. Sestre Magdalene je film Petera Mullana snimljen po istinitom događaju o životu u irskom samostanu. Da li je bolji optuženi od optužbi ili grešnik od grehova zbog kojih su devojke osuđene na takav život.

Žanr: Dokumentarni film Trajanje: 60 min. Bitka za Ivo Džimu je jedna od najžešćih bitaka koju su američki marinci ikad vojevali. Iako relativno malo ostrvo ( 12 kvadratnih kilometara) bilo je važno strateško mesto za kontrolu morskih puteva Tihog okeana kao i prilika da se avijacijom prenese borba na japansko tlo. Hrabrost i srčanost američkih vojnika nikada se ne sme zaboraviti. Marinci su se iskrcali na sveto japansko tlo na Okinavu. Dočekali su ih dobro ukopani branioci rešeni da marincima nanesu velike gubitke. Kamikaze (u prevodu Božanski vetar) su bili mladi Japanski piloti koji su obrušavanjem svojih letelica na neprijateljsku flotu pokušavali da saveznicima ukotvljenih oko ostrva nanesu što veće gubitke. Neka plate vratite ih nazad! to je bio japanski slogan. Marinci su morali da plate visoku cenu pred zagriženom japanskom odbranom to je bila njihova poslednja velika bitka u Drugom svetskom ratu.

Додатне информације Nijansa Aragosta, Arancio, Avana, Bianco, brina, Cedro, Celeste, china, Cielo, ciliegia, Ferro, Giallo, Marrone, Nero, onice, Panna, Perla, Plava, Rosso, terra bruciata, Verde, Verde pisello, verdone, Viola Proizvođač Fabriano Zemlja porekla Italija Gramaža 220 gr/m2 Dimenzije 100×70 cm Baza proizvoda Celuloza Опис Upotreba celulozne kaše za papir koja ima FSC sertifikat i proizvodnja sa hidroenergijom čine ovaj proizvod visokoekološkim. Odsustvo kiselina obezbeðuje vrhunski kvalitet ovog papira. Sa jedne strane je površina hrapava, a sa druge glatka. Fabriano je ime sa veoma dugom tradicijom koja seže sve do 13 veka kada je njihove papire koristio čuveni Mikelanđelo. Za ovu kompaniju se sa sigurnošću može reći da je jedan od pionira u mnogim procesima i metodama izrade papira, koji se koriste čak i do današnjeg dana. Fabriano je početkom novog milenijuma postao deo Fedrigoni grupe, čime je privukao nove investicije i samim tim unapredio kvalitet svojih proizvoda. Sama činjenica da se u Fabriano kompaniji proizvodi papir za izradu evro novčanica i drugih valuta govori o tome koliko je ovo kompanija sa dugom tradicijom i kvalitetnim proizvodnim procesima. Takođe veoma vode računa i o obnovljivim izvorima energije i proizvode ekološke proizvode koji ne štete životnoj sredini.

Opis Slika Siniše Labusa – Jabuke je primer hiperrealnog slikarstva jednog od naših najboljih slikara precizne figuracije. Od malena se bavi crtanjem i slikanjem. Prva teoretska iskustva stiče u hodajućoj školi magistra vajarstva Vuka Bojovića. Kasnije uči kod Dragana Maleševića Tapija, a istovremeno obilazi i ateljee drugih savremenih realnih slikara. Slika tehnikom ulja na platnu, koristeći tradicionalne materijale i metode slikanja. Dimenzije slike su 33 x 47 bez rama i 49 x 63 sa ramom. Uz kupljenju sliku Siniše Labusa – Jabuke ide originalni sertifikat. To je potvrda o originalnosti i autentičnosti slikarskog dela. Cena slike Siniše Labusa – Jabuke je sa ramom. Glavni ram lux zlatni, a paspartu je tanak drveni braon sa zlatnim slipom koji prati boje na slici i daje slici posebnu notu. Spektar interesovanja mu je vrlo širok, pa se predano bavi kako portretima i mrtvim prirodama, tako i pejzažima i istorijsko – mitološkim kompozicijama. U svojim delima posebnu pažnju posvećuje istraživanju nacionalnih vrednosti, želeći da na taj način dospe do internacionalnog i opšteljudskog. Na njegovim slikama mrtve prirode dominiraju voće, koje radi u dahu sa takvom preciznočću da gledalac pomisli da je fotografija. Uz voće slika staklene i porcelanske čaše, bokale, činije i avane. Neretko uz mrtvu prirodu slika i muzičke instrumente koje se dopadljivo i romantično uklapa sa njegovim slikama mrtve prirode. Pejsaže slika sa preciznim oslikavanjem cvetnih i mirisnih polja sa stablima drveća koja su često na njegovim pejsažima. Uglavnom slika šumske proplanke, planinske puteve sa okolnim rastinjem kao i ostalo livadsko cveće. Na njegovim pejsažima su često i motivi starih majstora kao i motivi naših Nacionalnih parkova. Slika Siniše Labusa – Jabuke je tipičan primer njegove škole slikanja i sa svojim jedinstvenim slikanjem je osvojio ne samo naše prostore nego i Evropu Ameriku. Ugleda se na najistaknutije predstavnike baroka, visoke renesanse i realizma u ruskom slikarstvu 19. veka. Do sada je samostalno izlagao u Beogradu, Novom Sadu, Apatinu, Zlatiboru i drugim gradovima Srbije, a kolektivno je nastupao u Čikagu, Vašingtonu, Njujorku, La Hoji i Karmelu. Dela mu se nalaze u mnogim privatnim kolekcijama širom zemlje i sveta. U galeriji Španac ima najveću ponudu slika.

Opis Slika Siniše Labusa – Čajnik je primer hiperrealnog slikarstva jednog od naših najboljih slikara precizne figuracije. Od malena se bavi crtanjem i slikanjem. Prva teoretska iskustva stiče u hodajućoj školi magistra vajarstva Vuka Bojovića. Kasnije uči kod Dragana Maleševića Tapija, a istovremeno obilazi i ateljee drugih savremenih realnih slikara. Slika tehnikom ulja na platnu, koristeći tradicionalne materijale i metode slikanja. Dimenzije slike su 40 x 30 bez rama i 58 x 48 sa ramom. Uz kupljenju sliku Siniše Labusa – Čajnik ide originalni sertifikat. To je potvrda o originalnosti i autentičnosti slikarskog dela. Cena slike Siniše Labusa – Čajnik je sa ramom. Glavni ram lux zlatni sa perlama , a paspartu je tanak prljavo beli sa zlatnim slipom koji prati boje na slici i daje slici posebnu notu. Spektar interesovanja mu je vrlo širok, pa se predano bavi kako portretima i mrtvim prirodama, tako i pejzažima i istorijsko – mitološkim kompozicijama. U svojim delima posebnu pažnju posvećuje istraživanju nacionalnih vrednosti, želeći da na taj način dospe do internacionalnog i opšteljudskog. Na njegovim slikama mrtve prirode dominiraju voće, koje radi u dahu sa takvom preciznočću da gledalac pomisli da je fotografija. Uz voće slika staklene i porcelanske čaše, bokale, činije i avane. Neretko uz mrtvu prirodu slika i muzičke instrumente koje se dopadljivo i romantično uklapa sa njegovim slikama mrtve prirode. Pejsaže slika sa preciznim oslikavanjem cvetnih i mirisnih polja sa stablima drveća koja su često na njegovim pejsažima. Uglavnom slika šumske proplanke, planinske puteve sa okolnim rastinjem kao i ostalo livadsko cveće. Na njegovim pejsažima su često i motivi starih majstora kao i motivi naših Nacionalnih parkova. Slika Siniše Labusa – Čajnik je tipičan primer njegove škole slikanja i sa svojim jedinstvenim slikanjem je osvojio ne samo naše prostore nego i Evropu Ameriku. Ugleda se na najistaknutije predstavnike baroka, visoke renesanse i realizma u ruskom slikarstvu 19. veka. Za najveće uzore smatra španskog umetnika Dijega Velaskeza i ruskog slikara Ilju Rjepina. Do sada je samostalno izlagao u Beogradu, Novom Sadu, Apatinu, Zlatiboru i drugim gradovima Srbije, a kolektivno je nastupao u Čikagu, Vašingtonu, Njujorku, La Hoji i Karmelu. Dela mu se nalaze u mnogim privatnim kolekcijama širom zemlje i sveta. U galeriji Španac ima najveću ponudu slika.

Opis Slika Siniše Labusa – Tara je primer hiperrealnog slikarstva jednog od naših najboljih slikara precizne figuracije. Od malena se bavi crtanjem i slikanjem. Prva teoretska iskustva stiče u hodajućoj školi magistra vajarstva Vuka Bojovića. Kasnije uči kod Dragana Maleševića Tapija, a istovremeno obilazi i ateljee drugih savremenih realnih slikara. Slika tehnikom ulja na platnu, koristeći tradicionalne materijale i metode slikanja. Dimenzije slike su 32 x 65 bez rama i 48 x 81 sa ramom. Uz kupljenju sliku Siniše Labusa – Tara ide originalni sertifikat. To je potvrda o originalnosti i autentičnosti slikarskog dela. Cena slike Siniše Labusa – Tara je sa ramom. Glavni ram je lux zeleni i staro zlato široki sa zlatnom bordurom, a paspartu je drveni bež sa zlatnim slipomkoji prati boje na slici i daje slici posebnu notu. Spektar interesovanja mu je vrlo širok, pa se predano bavi kako portretima i mrtvim prirodama, tako i pejzažima i istorijsko – mitološkim kompozicijama. U svojim delima posebnu pažnju posvećuje istraživanju nacionalnih vrednosti, želeći da na taj način dospe do internacionalnog i opšteljudskog. Na njegovim slikama mrtve prirode dominiraju voće, koje radi u dahu sa takvom preciznočću da gledalac pomisli da je fotografija. Uz voće slika staklene i porcelanske čaše, bokale, činije i avane. Neretko uz mrtvu prirodu slika i muzičke instrumente koje se dopadljivo i romantično uklapa sa njegovim slikama mrtve prirode. Pejsaže slika sa preciznim oslikavanjem cvetnih i mirisnih polja sa stablima drveća koja su često na njegovim pejsažima. Uglavnom slika šumske proplanke, planinske puteve sa okolnim rastinjem kao i ostalo livadsko cveće. Na njegovim pejsažima su često i motivi starih majstora kao i motivi naših Nacionalnih parkova. Slika Siniše Labusa – Tara je tipičan primer njegove škole slikanja i sa svojim jedinstvenim slikanjem je osvojio ne samo naše prostore nego i Evropu Ameriku. Ugleda se na najistaknutije predstavnike baroka, visoke renesanse i realizma u ruskom slikarstvu 19. veka. Za najveće uzore smatra španskog umetnika Dijega Velaskeza i ruskog slikara Ilju Rjepina. Do sada je samostalno izlagao u Beogradu, Novom Sadu, Apatinu, Zlatiboru i drugim gradovima Srbije, a kolektivno je nastupao u Čikagu, Vašingtonu, Njujorku, La Hoji i Karmelu. Dela mu se nalaze u mnogim privatnim kolekcijama širom zemlje i sveta. U galeriji Španac ima najveću ponudu slika.

Opis Slika Siniše Labusa – Trešnje je primer hiperrealnog slikarstva jednog od naših najboljih slikara precizne figuracije. Od malena se bavi crtanjem i slikanjem. Prva teoretska iskustva stiče u hodajućoj školi magistra vajarstva Vuka Bojovića. Kasnije uči kod Dragana Maleševića Tapija, a istovremeno obilazi i ateljee drugih savremenih realnih slikara. Slika tehnikom ulja na platnu, koristeći tradicionalne materijale i metode slikanja. Dimenzije slike su 30 x 40 bez rama i 48 x 58 sa ramom. Uz kupljenju sliku Siniše Labusa – Trešnje ide originalni sertifikat. To je potvrda o originalnosti i autentičnosti slikarskog dela. Cena slike Siniše Labusa – Trešnje je sa ramom. Glavni ram lux zlatno-braon, a paspartu je tanak prljavo beli sa zlatnim slipom koji prati boje na slici i daje slici posebnu notu. Spektar interesovanja mu je vrlo širok, pa se predano bavi kako portretima i mrtvim prirodama, tako i pejzažima i istorijsko – mitološkim kompozicijama. U svojim delima posebnu pažnju posvećuje istraživanju nacionalnih vrednosti, želeći da na taj način dospe do internacionalnog i opšteljudskog. Na njegovim slikama mrtve prirode dominiraju voće, koje radi u dahu sa takvom preciznočću da gledalac pomisli da je fotografija. Uz voće slika staklene i porcelanske čaše, bokale, činije i avane. Neretko uz mrtvu prirodu slika i muzičke instrumente koje se dopadljivo i romantično uklapa sa njegovim slikama mrtve prirode. Pejsaže slika sa preciznim oslikavanjem cvetnih i mirisnih polja sa stablima drveća koja su često na njegovim pejsažima. Uglavnom slika šumske proplanke, planinske puteve sa okolnim rastinjem kao i ostalo livadsko cveće. Na njegovim pejsažima su često i motivi starih majstora kao i motivi naših Nacionalnih parkova. Slika Siniše Labusa – Trešnje je tipičan primer njegove škole slikanja i sa svojim jedinstvenim slikanjem je osvojio ne samo naše prostore nego i Evropu Ameriku. Ugleda se na najistaknutije predstavnike baroka, visoke renesanse i realizma u ruskom slikarstvu 19. veka. Za najveće uzore smatra španskog umetnika Dijega Velaskeza i ruskog slikara Ilju Rjepina. Do sada je samostalno izlagao u Beogradu, Novom Sadu, Apatinu, Zlatiboru i drugim gradovima Srbije, a kolektivno je nastupao u Čikagu, Vašingtonu, Njujorku, La Hoji i Karmelu. Dela mu se nalaze u mnogim privatnim kolekcijama širom zemlje i sveta. U galeriji Španac ima najveću ponudu slika.

Opis Slika Siniše Labusa – Šuma je primer hiperrealnog slikarstva jednog od naših najboljih slikara precizne figuracije. Od malena se bavi crtanjem i slikanjem. Prva teoretska iskustva stiče u hodajućoj školi magistra vajarstva Vuka Bojovića. Kasnije uči kod Dragana Maleševića Tapija, a istovremeno obilazi i ateljee drugih savremenih realnih slikara. Slika tehnikom ulja na platnu, koristeći tradicionalne materijale i metode slikanja. Dimenzije slike su 65 x 100 bez rama i 89 x 124 sa ramom. Uz kupljenju sliku Siniše Labusa – Šuma ide originalni sertifikat. To je potvrda o originalnosti i autentičnosti slikarskog dela. Cena slike Siniše Labusa – Šuma je sa ramom. Glavni ram je lux staro zlato široki, a paspartu je drveni bele sa zlatnim slipom koji prati boje na slici i daje slici posebnu notu. Spektar interesovanja mu je vrlo širok, pa se predano bavi kako portretima i mrtvim prirodama, tako i pejzažima i istorijsko – mitološkim kompozicijama. U svojim delima posebnu pažnju posvećuje istraživanju nacionalnih vrednosti, želeći da na taj način dospe do internacionalnog i opšteljudskog. Na njegovim slikama mrtve prirode dominiraju voće, koje radi u dahu sa takvom preciznočću da gledalac pomisli da je fotografija. Uz voće slika staklene i porcelanske čaše, bokale, činije i avane. Neretko uz mrtvu prirodu slika i muzičke instrumente koje se dopadljivo i romantično uklapa sa njegovim slikama mrtve prirode. Pejsaže slika sa preciznim oslikavanjem cvetnih i mirisnih polja sa stablima drveća koja su često na njegovim pejsažima. Uglavnom slika šumske proplanke, planinske puteve sa okolnim rastinjem kao i ostalo livadsko cveće. Na njegovim pejsažima su često i motivi starih majstora kao i motivi naših Nacionalnih parkova. Slika Siniše Labusa – Šuma je tipičan primer njegove škole slikanja i sa svojim jedinstvenim slikanjem je osvojio ne samo naše prostore nego i Evropu Ameriku. Ugleda se na najistaknutije predstavnike baroka, visoke renesanse i realizma u ruskom slikarstvu 19. veka. Za najveće uzore smatra španskog umetnika Dijega Velaskeza i ruskog slikara Ilju Rjepina. Do sada je samostalno izlagao u Beogradu, Novom Sadu, Apatinu, Zlatiboru i drugim gradovima Srbije, a kolektivno je nastupao u Čikagu, Vašingtonu, Njujorku, La Hoji i Karmelu. Dela mu se nalaze u mnogim privatnim kolekcijama širom zemlje i sveta. U galeriji Španac ima najveću ponudu slika.

Opis Slika Siniše Labusa – Golija je primer hiperrealnog slikarstva jednog od naših najboljih slikara precizne figuracije. Od malena se bavi crtanjem i slikanjem. Prva teoretska iskustva stiče u hodajućoj školi magistra vajarstva Vuka Bojovića. Kasnije uči kod Dragana Maleševića Tapija, a istovremeno obilazi i ateljee drugih savremenih realnih slikara. Slika tehnikom ulja na platnu, koristeći tradicionalne materijale i metode slikanja. Dimenzije slike su 65 x 100 bez rama i 89 x 124 sa ramom. Uz kupljenju sliku Siniše Labusa – Golija ide originalni sertifikat. To je potvrda o originalnosti i autentičnosti slikarskog dela. Cena slike Siniše Labusa – Golija je sa ramom. Glavni ram jelux braon i staro zlato široki sa zlatnom bordurom, a paspartu je drveni bež sa zlatnim slipom koji prati boje na slici i daje slici posebnu notu. Spektar interesovanja mu je vrlo širok, pa se predano bavi kako portretima i mrtvim prirodama, tako i pejzažima i istorijsko – mitološkim kompozicijama. U svojim delima posebnu pažnju posvećuje istraživanju nacionalnih vrednosti, želeći da na taj način dospe do internacionalnog i opšteljudskog. Na njegovim slikama mrtve prirode dominiraju voće, koje radi u dahu sa takvom preciznočću da gledalac pomisli da je fotografija. Uz voće slika staklene i porcelanske čaše, bokale, činije i avane. Neretko uz mrtvu prirodu slika i muzičke instrumente koje se dopadljivo i romantično uklapa sa njegovim slikama mrtve prirode. Pejsaže slika sa preciznim oslikavanjem cvetnih i mirisnih polja sa stablima drveća koja su često na njegovim pejsažima. Uglavnom slika šumske proplanke, planinske puteve sa okolnim rastinjem kao i ostalo livadsko cveće. Na njegovim pejsažima su često i motivi starih majstora kao i motivi naših Nacionalnih parkova. Slika Siniše Labusa – Golija je tipičan primer njegove škole slikanja i sa svojim jedinstvenim slikanjem je osvojio ne samo naše prostore nego i Evropu Ameriku. Ugleda se na najistaknutije predstavnike baroka, visoke renesanse i realizma u ruskom slikarstvu 19. veka. Za najveće uzore smatra španskog umetnika Dijega Velaskeza i ruskog slikara Ilju Rjepina. Do sada je samostalno izlagao u Beogradu, Novom Sadu, Apatinu, Zlatiboru i drugim gradovima Srbije, a kolektivno je nastupao u Čikagu, Vašingtonu, Njujorku, La Hoji i Karmelu. Dela mu se nalaze u mnogim privatnim kolekcijama širom zemlje i sveta. U galeriji Španac ima najveću ponudu slika.