Izlažu studenti i postdiplomci: Fakulteta likovnih umetnosti iz Beograda, Fakulteta primenjenih umetnosti iz Beograda, Akademije umetnosti iz Novog Sada, Fakulteta umetnosti iz Niša, Fakulteta umetnosti iz Zvečana, Filološko-umetničkog fakulteta iz Kragujevca, Državnog univerziteta, Departmana umetnosti iz Novog Pazara, Gosti Bijenala: Akademija lepih umetnosti, Univerzitet Aristotel, Solun, Grčka. Žiri XVI Bijenala studentske grafike Srbije u sastavu: Milica Jauković, diplomirani grafičar, predsednik žirija, Ivana Samardžija, diplomirani grafičar i Marija Đorgović, diplomirani istoričar umetnosti zasedao je 10. aprila, pregledao 145 radova 106 autora i dodelio šest ravnopravnih nagrada Bijenala: Tanji Stevanović, FPU Beograd Slavku Lukoviću, FLU Beograd Šejmi Prodanović, FLU Beograd Tijani Miljković, FILUM Kragujevac Danijeli Purić, FILUM Kragujevac Isidori Papadouli, Univerzitet Aristotel, Solun, Grčka Nagrada se sastoji u organizovanju samostalne izložbe nagrađenom autoru u Galeriji Doma kulture Studentski grad Urednica likovnog programa DKSG Maida Gruden NOVA JES.20/4

46. Pančevački salon umetnosti, koji organizuje Galerija savremene umetnosti Kulturnog centra Pančeva od 4. do 18. novembra 2016, predstavlja radove iz svih oblasti likovnih i vizuelnih umetnosti (video, skulptura, grafika, crtež, slika, keramika, fotografija). Ovogodišnja tema je `U svetu permanentne nesigurnosti`. Postavljajući temu `U svetu permanentne nesigurnosti` organizatori nastoje da ovogodišnju izložbu približe duhu aktuelnog sveta. Današnja umetnost je skoro u obavezi da spoznaje, komentariše, ilustruje i na svoj autohton način odrazi, duh vremena u kome živimo. A sadašnji svet je, zahvaljujući prvenstveno svetskoj političkoj konstelaciji, u stanju konstantne napetosti. Tu napetost generiše i atmosfera `ikonosfere`, sazdana od neizbrojivog mnoštva slika najrazličitijeg sadržaja, porekla i namera, koje se tako nemilosrdno emituju umreženim kanalima globalnog net work sistema... Od umetnika koji učestvuju na ovogodišnjoj izložbi, predstaviće se radovi koji analiziraju ali i relaksiraju takvu atmosferu. Jer, i na jedan i na drugi način, današnja umetnost može doprineti boljem razumevanja sveta i vremena u kome živimo. Na 46. Salonu umetnosti svoje radove predstaviće 33 autora: Gorski Kabadaja, Vasa Dolovački, Milovan Panić, Zoran Jovanović Jus, Biljana Dolić, Dejan Ratković, Jovan Oka, Vladana Moldovan, Miroslav Savkov, Jelena Lalić, Ana Ivić, Nada Onjin Žužić, Žolt Kovač, Ivana Markez Filipović, Zoran Deranić, Snežana Mirotić, Ivana Štopulj, Milica Krstić, Ana Piljić Mitrović, Nataša Teofilović, Snežana Jovčić Olđa, Dragan Jelenković, Milan Bulatović, Đerđ Ereš, Gabrijela Bulatović, Nebojša Jocić, Nenad Andrić, Emil Sfera, Zvonimir Santrač, Grupa Baranda, Dragoslav Husar, Vladimir Tomić i Svetlana Karović Deranić. Izdavač: Kulturni centar Pančevo Godina: 2016 Broj strana: 16 Meki povez Biblioteka: Ocena: 5-. Vidi slike. Skladište: 1230 Težina: 30 grama NOVI CENOVNIK pošte za preporučenu tiskovinu od 01.04.2021. godine. 21-50 gr-85 dinara 51-100 gr - 92 dinara 101-250 gr - 102 dinara 251-500 gr – 133 dinara 501-1000gr - 144 dinara 1001-2000 gr - 175 dinara Za tiskovine mase preko 2000 g uz zaključen ugovor, na svakih 1000 g ili deo od 1000 g 15,00 +60,00 za celu pošiljku U SLUČAJU KUPOVINE VIŠE ARTIKLA MOGUĆ POPUST OD 10 DO 20 POSTO. DOGOVOR PUTEM PORUKE NA KUPINDO. Pogledajte ostale moje aukcije na Kupindo http://www.kupindo.com/Clan/Ljubab/SpisakPredmeta Pogledajte ostale moje aukcije na Limundo http://www.limundo.com/Clan/Ljubab/SpisakAukcija

Biskupska PINAKOTEKA Dubrovnik Izdavač: Biskupski ordinarijat, Dubrovnik Sklopljen 21x10cm, rasklopljen 21x30cm Dobro očuvano (vidite foto) - `U Palači je još od početka 1930-ih godina djelovala Biskupska pinakoteka koja je osnovana inicijativom tadašnjega dubrovačkoga biskupa Josipa Carevića. Današnja Pinakoteka, koju je 1976. god. inicirao sadašnji dubrovački biskup monsignor Severin Pernek predstavlja izbor umjetnina sakralnog sadržaja iz vlasništva dubrovačke biskupije u vremenskom rasponu od XIII do XX stoljeća, odnosno od najstarijeg eksponata romaničko bizantske ikone Bogorodica sa Djetetom do djela Sv. Vlaha rad hrvatskog kipara Ivana Meštrovića iz XX stoljeća. Zbirka posjeduje vanredno vrijedna djela najpoznatijih talijanskih slikara XVI i XVII st. kao što su radovi Giovanni Antonia da Pordenone (Bogorodica sa svecima), Palma Vecchia (Sv. Katarina), Girolama Savolda (Počinak na brijegu), Parisa Bordonea (Krist sa krunom), Bernarda Strozzia (Sv. Franjo Asiški) i drugi. Osim likovnih umjetnina Pinakoteka, kao svoj poseban odjeljak posjeduje i vrlo vrijednu zbirku obrednih predmeta i crkvenog pribora u zlatu i srebru iz vremenskog perioda od XV do sredine XIX stoljeća, radove poznatih dubrovačkih, rimskih, venecijanskih i drugih zlatara. Posebno je pak zanimljiv i sam prostor Pinakoteke, koji u stvari predstavlja dio nekadašnjeg eksterijernog prostora jedne od najstarijih dubrovačkih ulica Sub varicos, gdje se i danas još vide ostaci zidova srednjevjekovnih zgrada, prozora i vratiju, kao i djelovi najstarijeg pločnika iz XV stoljeća.` ___ iz kataloga II2

Novo! Izdavač: DDOR osiguranje - Novi Sad, 2021. god. Tvrd povez, 20,5X20,5 cm. 164 str. Kunstdruk, ilustracije pun kolor Izložba Trajne vrednosti. Zbirka umetničkih dela DDOR osiguranja nastala je kao rezultat višegodišnje saradnje Galerije Matice srpske i DDOR-a na različitim projektima prezentacije i očuvanja kulturnog nasleđa. Kao prirodni nastavak ovog partnerstva, rad stručnjaka Galerije Matice srpske na popisu, obradi, digitalizaciji i valorizaciji umetničke zbirke brižljivo sakupljene pod krovom DDOR osiguranja trasirao je put ka izložbi, kojom je deo obimne kolekcije od blizu 400 dela prvi put predstavljen javnosti. Raznolikost, kao glavna karakteristika kolekcije nastajale u direktnoj saradnji sa umetnicima kroz podršku likovnih kolonija, porudžbine, otkupe u ateljeima i poklone, ilustrovana je na izložbi odabirom stilski, tehnički i motivski raznovrsnih radova. Dela su grupisana u četiri celine po sličnosti ideja ili osećanja kojima su se vodili stvaraoci, neovisno od perioda nastanka. Na izložbi su jednako zastupljeni radovi afirmisanih i manje poznatih umetnika starije, kao i srednje i mlađe generacije umetnika formiranih tokom poslednje decenije 20. veka. Izložba pruža jedan od mogućih pogleda na umetničke tendencije poslednjih decenija 20. i prve decenije 21. veka na području Vojvodine. Za većinu umetnika zastupljenih u kolekciji ona je bila mesto rođenja, trajno prebivalište, ili mesto u koje su rado dolazili i stvarali dela inspirisani plodnom ravnicom. Izložbu prati dvojezični katalog Trajne vrednosti. Zbirka umetničkih dela DDOR osiguranja sa raspravnim tekstovima mr Danila Vuksanovića i Ivane Janjić, stručnjaka Galerije Matice srpske.

Polovan katalog, izuzetno očuvan, kao nov. Izdavač: Narodni muzej - Beograd, 1983. god. Broširan povez, 22,5 cm. 183 str. Ilustrovano Zenit je bio avangardni dadaistički umjetnički časopis koji je izlazio jednom mjesečno u Zagrebu, od februara 1921. do maja 1924., a nakon toga u Beogradu do decembra 1926. godine. Inicijator, urednik i izdavač bio je Ljubomir Micić koji je vrlo brzo uspio privući velik broj domaćih i inozemnih suradnika i čitaoca. Ubrzo nakon rađanja dadaizma Tristana Tzare u Švicarskoj 1916. i u Zagrebu se osniva sličan pokret Zenitizam (februar 1921.) na inicijativu tri autora Ljubomira Micića, Ivana Golla i Boška Tokina, koji su živjeli u tri različita grada (Zagreb, Pariz, Beograd). Ukupno je izašlo 43 broja časopisa, od kojih su neki brojevi bili osobito zapaženi u propagiranju internacionalnih avangardih pravaca u tadašnjoj Jugoslaviji (ekspresionizam, futurizam, konstruktivizam, dadaizam), a svojim oblikovanjem i sadržajem bili su ravni sličnim srednjoevropskim umjetničkim ostvarenjima. Časopisi su bili oblikovani kao celovito umetničko delo, kao simbioza pesništva i likovne umetnosti, što je tada bila jako en vogue. Redakcija se praktično morala preseliti u Beograd jer je časopis nakon par cenzurisanja, ali ipak redovnog izlaženja - 1924. nakon polemike koja se razvila o njemu i njegovu uredniku, došao do toga da mu je daljnje izlaženje u Zagrebu bilo nemoguće. Nakon prelaska u Beograd, - nisu prestale muke izdavača, -časopis je izlazio, ali neredovno, na kraju je trajno zabranjen 1926 zbog komunističke propagande. Najveći doprinos časopisa Zenit jugoslovenskoj kulturnoj sceni je otvaranje prema radikalnijim oblicima umetničke prakse i drukčijem razumijevanju umjetnosti. Zenit je bio slavan kao propagator balkanskog barbarogenija - to je bio na neki način odgovor na slične teze tadašnjih avangardnih umetničkih pokreta - koji su se svi pozivali na snagu spontanosti, podsvesti, snova - nasuprot akademslkog racionalizma.

NASUKANI NA VLASTITE SNOVE O SREDOVEČNOSTI Lori Mur je danas jedna od najuticajnijih američkih književnica, a njena najnovija zbirka priča Okorelost jeste prvo delo ove spisateljice koje se pojavljuje na srpskom jeziku. Njene priče plene neverovatnom moći samog pripovedanja. Ključno obeležje kratkih proza Lori Mur je humor. To neveselo mesto kakvo Amerika u poslednje dve-tri decenije jeste, ona predstavlja bez ulepšavanja ali zato jezikom koji težinu egzistencije razbija ironičnim opaskama, zapažanjima o apsurdnosti vaskolikog postojanja, smehom kome ne mogu odoleti ni njeni likovi, a ni čitaoci. Taj smeh nije previše glasan, kratak i eksplozivan, već onaj kome se vraćamo kao poslednjem utočištu, kad sve ostale pametne i velike parole, verovanja i principi izblede. Njeni junaci su mahom visokoobrazovani, srednjeklasni i nevisoke emocionalne inteligencije, koju nisu stigli da razviju jer su se bavili dubokim mislima o spoljašnjoj i unutrašnjoj politici svoje zemlje, dok su osmišljavali svoj porodični život na Srednjem zapadu jer im se činilo da je to ispravno, i da ima smisla. Sve dok nisu shvatili da smisla nema, da su razvedeni, u dugovima, nasukani na vlastite snove o sredovečnosti.  Predstavlja ih Lori Mur kao nemoćne da krenu napred, previše gnevne zbog čestog osvrtanja unazad, dok pribegavaju zaklonima od novih veza, donatorskih večera, prizivanja duhova i bivših sopstvenih veličina. I kako onda da im ne preostane smeh? I tajna radost zato što njihova malobrojna deca ipak poseduju mudrost, makar u zametku, kakvu oni nisu imali, da razmrse to klupko odanosti kontraproduktivnoj tradiciji, i strasti koju ova guši, ali koja uporno tinja. Amerika će ponovo biti velika, jer su joj deca verna? Zapisi o američkom životu Lori Mur taj deo ipak ostavljaju otvorenim. Redaktor prevoda sa engleskog  Ivana Đurić Paunović

Polovan katalog, izuzetno očuvan. Tekst kataloga: Sreto Bošnjak, Izdavač: Galerija savremene likovne umetnosti - Niš, 2007. god. Broširan povez, 27 cm. 69 str. Kunstdruk, ilustracije pun kolor Kosara Kosa Bokšan (Berlin, 1925 - Beograd, 2009) Deleći životne i umetničke godine sa Petrom Omčikusom, biografija Kosare Bokšan poseduje brojne umnogome zajedničke podatke: učešće u Zadarskoj grupi, prvi javni nastup na izložbi Udruženja likovnih umetnika Srbije 1950, članstvo u grupi Jedanaestorica sa kojom izlaže 1951. godine. Prvu samostalnu izložbu priređuje u Beogradu u Galeriji ULUS-a 1952, nedugo pre odlaska u Pariz (gde stižu u maju iste godine). Zajedno sa Omčikusom boravi na Korzici 1954. što izaziva posledice po njihov skori slikarski preobražaj. Prvi pariski nastup beleži slikom Apstrakcija narandžasta na izložbi Prix de Dô me 1954. Tokom 1953-54. nastaju jedine njene potpuno apstraktne slike pod sledećim nazivima: Apstrakcija u crvenom (1953), pomenuta Apstrakcija narandžasta, Harmonija u žutim, Kompozicija (sve tri 1954. ), te dve istog formata ili dve varijante istog motiva, Enformel I i Enformel II (1955), kojima znatno menja svoj slikarski jezik u odnosu na prethodnu beogradsku fazu. Sudeći po nazivu, pomenute slike su nastale pod utiskom tadašnjih aktuelnih pariskih umetničkih zbivanja u znaku enformela. Za razliku od slika Apstrakcija u crvenom i Apstrakcija narandžasta (1954) u smeru umerene geometrijske apstrakcije, prva verzija slike Enformel poseduje osobine slobodnog tretmana jedne amorfne osvetljene bojene mase koja se izdvaja i kao da izranja iz okolne znatno tamnije podloge. Poslednja apstraktna slika Kosare Bokšan, po tipu srodna Omčikusovom Drvetu u cvatu, jeste Jesenja slika iz 1957-58. Izlazeći definitivno iz područja apstrakcije, Kosara Bokšan će se od sredine šezdesetih godina prošlog veka dalje kretati ka svojim karakterističkim figurativnim simboličkim predstavama u kojima će ostvariti svoju individualnu prepoznatljivu slikarsku fizionomiju. Petar Omčikus rođen je 06. oktobra 1926. godine u Sušaku kod Rijeke, a od 1937. godine živi u Beogradu. Posle Drugog svetskog rata je započeo slikarske studije na Akademiji likovnih umetnosti, kod profesora Ivana Tabakovića. Zajedno sa suprugom, slikarkom Kosom Bokšan, napustio je studije slikarstva i odlazi u Zadar, u kome postaje jedan od osnivača Zadarske grupe, u kojoj su se nalazili i Mića Popović, Vera Božičković, Bata Mihailović, Ljubinka Jovanović. Posle šestomesečnog boravka u Zadru, vratio se u Beograd. Omčikus se 1951. godine pridružuje Grupi Jedanaestorica koja ga ohrabruje da dalje traga za sopstvenim putevima stvaralaštva, tada još uvek u domenu poetske figuracije nakon socijalističkog realizma. No, pravi preokret u njegovoj umetnosti nastaje u Parizu. Susret sa apstraktnom umetnošću tog vremena definitivno Omčikusa usmerava prema slobodnom izrazu. Geometrizovana asocijativna apstrakcija tog perioda već je od početka sedme decenije prerasla u svojevrsnu gestualnu kolorističku figuraciju koja je zadržala ranije elemente njegovog izraza. Od 1965. godine povremeno borave u Vela Luci na Korčuli gde organizuju brojne međunarodne susrete umetnika, filozofa i kritičara. Preminuo 26. aprila 2019. godine u Beogradu.

YU GO Slavija Jugoslavija od početka do kraja RETKO Jugoslavija od početka do kraja Muzej istorije Jugoslavije najavio je od 1. decembra izložbu “Jugoslavija od početka do kraja” koja će biti osnova buduće stalne postavke MIJ, a posvećena je 70-godišnjoj istoriji nekadašnje zajedničke države na ovim prostorima koja se raspala u krvavim ratovima 90-ih. Izložba će trajati tri meseca u Muzeju “25. maj”, uz otvoren poziv na dijalog, a nakon reakcija stručne i akademske javnosti, kao i publike, rezultiraće budućom stalnom postavkom o istoriji Jugoslavije. Prema navodima autora izložbe, njihova ambicija prilikom pripremanja izložbe nije bila enciklopedijska - da obuhvate sve aspekte društvenog sistema, niti da prezentuju sve raspoložive podatke, već je cilj izložbe da se stvori prostor koji će na moderan, atraktivan i objektivan način upoznati posetioce sa jednim od najzanimljivijih i najkontroverznijih državotvornih eksperimenata u XX veku. Rad na novoj stalnoj postavci MIJ započet je 2009. godine javnim konsultacijama i konferencijom “Novi stari muzej”, te mnoštvom razgovora i radionica kojima su prisustvovali stručnjaci iz različitih oblasti. Nakon toga je usledio rad sa užim međunarodnim timom kako bi se došlo do koncepta izložbe. Kada je koncept usvojen, oformljen je regionalni kustosko-autorski tim koji čine sociolog dr Jovo Bakić, istoričari dr Hrvoje Klasić, dr Ivana Dobrivojević, dr Vladimir Petrović, dr Srđan Cvetković i Ana Panić kustoskinja MIJ. Recenzenti izložbe su Tvrtko Jakovina iz Hrvatske, Husnija Kamberović iz Bosne i Hercegovine, Oto Luthar iz Slovenije i Predrag J. Marković iz Srbije. Ideja nije da se hronološki prikaže sled najvažnijih događaja, nego da se obrade važni fenomeni i elementi koji su obeležili države i društva na području koje se tokom više od 70 godina zvalo Jugoslavija.       Grb Kraljevine Srba, Hrvata i Slovenaca “Na Balkanskom poluostrvu je tokom najvećeg dela XX veka postojala država inspirisana nastojanjem da u zajednicu okupi Južne Slovene. Jugoslavija, koja je više puta nastajala i nestajala, menjala ime i granice, političko i društveno uređenje, obeležena je izuzetnom kompleksnošću nacija i vera, kultura i običaja na srazmerno malom geografskom području. Hvaljena i osporavana, izgrađivana i potkopavana, krajem XX veka je nestala sa geografske i političke mape sveta, ali njeno nasleđe i danas snažno utiče na živote ljudi sa ovog prostora”, naveli su autori izložbe. Prema navodima autora izložbe, taj projekat je za njih veliki izazov i vide ga kao predstavljanje dosadašnjeg istraživanja koje žele da podele s posetiocima. “Istraživanje nije završeno, ovo je samo jedna od mnogih priča o Jugoslaviji i za nas još jedna stanica na putu ka budućoj stalnoj postavci o istoriji Jugoslavije”, naveli su autori izložbe koja će obuhvatiti debate, okrugle stolove, anketiranje posetilaca... Prikupljeni komentari i sugestije biće uzeti u obzir kao smernice u formiranju nove stalne postavke MIJ.