Balkan Destiny SUDBINA BALKANA poema Autor: Ivan Gađanski Originalne grafike: Živojin Turinski, Momčilo Antonović Komentar: Jovica Aćin Litografija: Rodoljub Karanović Likovna oprema: Aljoša Lazović Izdavač: Rad, Beograd 1997. Mek povez, kutija, 37 stranica + 8 grafika, 28x27cm Tekst na srpskom, engleskom, grčkom, kineskom, nemačkom, italijanskom Vrlo dobro očuvano (kutija zacepana, vidite foto) - Bibliofilsko izdanje Tiraž: 99 Numerisano, broj 15 g33

Krajolik - monotipija kombinovano, 1989. godina Dimenzije 35 x 30cm (monotipija 20 x 20cm) Ivan Gundić Ćiso - Dalmata (Riđica, 1947 – 2000. ), bio je akademski slikar i profesor likovne umetnosti. Rodom je Hrvat. Rodio se je u bačkom selu Riđici 1947. godine. Školovao se za učitelja u Somboru. Pohađao je Likovni odsek VPŠ u Novom Sadu, a potom je otišao studirati u Rijeku, gdje je na Fakultetu likovnih umjetnosti u Rijeci u klasi Antona Depopea diplomirao te bio na postdiplomskom magistarskom studiju. U Riđici i Stanišiću je radio kao profesor likovne umetnosti i bio je vrlo omiljen. Svoje slikarske radove je pred kraj života potpisivao kao Dalmata. Djela je izlagao u zemlji i inostranstvu. Bio je član Udruženja likovnih umetnika Vojvodine, Saveza udruženja likovnih umetnika Jugoslavije te Association Internationale des Arts Plastiques. Od 2009. se godine u Stanišiću održava Likovna kolonija u organizaciji mesnog Hrvatskog kulturnog društva Vladimir Nazor, a koja nosi ime njemu u čast. HKD V. Nazor je imenovao i likovnu sekciju svog društva po njemu.

Ivan Radović (Vršac, 22. jun 1894 — Beograd, 14. avgust 1973) bio je srpski slikar, likovni kritičar, dopisni član SANU. Biografija Završio je Učiteljsku školu u Somboru. Slikarstvo je učio na Akademiji u Budimpešti od 1917. do 1919. [1] Radi studija umetnosti 1921. godine putovao je u Minhen, Prag i Veneciju, a boravio je u Pragu i Parizu. [1] U Beograd se doselio 1927. godine. Bavi se pedagoškim radom u školi u Stanišiću, Učiteljskoj i Višoj devojačkoj školi u Somboru. Jedno vreme je bio profesor Umetničke škole u Beogradu. Prvi put izlagao 1922. godine u Beogradu. Pripadao je grupama „ Slobodni“ , „ Oblik“ i „ Šestorica“ . Bio je član ULUS-a. Uspešno se bavio tenisom. [1] Bio je prvak Jugoslavije 1929. godine. Te godine je igrao u Dejvis kupu protiv Grčke. Bio je dopisni član SANU 1970. godine. Njegov brat je bio sveštenik i fotograf Milorad Radović (1892-1934). Sahranjen je u Aleji zaslužnih građana na Novom groblju u Beogradu. Slikarstvo Slikarski opus Ivana Radovića je veliki i po broju radova (slika, crteža i akvarela), ali i po značaju i mestu u srpskoj umetnosti dvadesetog veka. Kritičari i istoričari moderne umetnosti primetili su u njegovom radu kretanje od tradicionalizma do avangarde, od ustaljenih puteva savremenosti njegovog vremena do izleta u naivizam i koloristički ekspresionizam koji je bio najkarakterističniji za srpsku umetnost tog perioda. Nije se ustručavao ni da se upusti u eksperimente sa apstraktnim izrazom, posebno tokom prve polovine treće decenije. U osnovnom, njegov slikarski put se kretao od ranog perioda konstruktivizma i postkubizma, preko neoklasicizma i neoprimitivizma srednjeg perida do romantizma i poetskog realizma koji je obeležio kraj ovog samosvojnog stvaralaštva. I tematski se Radovićevo slikarstvo kretalo u širokom rasponu od pejzaža, enterijera i žanrscena do portreta i aktova. Zbog ovakvog svojevrsnog spajanja i preplitanja stilskih karakteristika i tematskih sadržaja, slikartsvo Ivana Radovića postavljeno je u najznačajnijim istorijskim pregledima na jedno od najistaknutijih mesta u srpskoj slikarskoj umetnosti epohe modernizma

Ivan Lackovic Croata/Crtezi-Monografija,velik format,bogato ilustrovana,broj strana 464.Priredjivac:Bozo Biskupic.Posveta na predlistu.Uz monografiju i grafika(113/170),odlicno uramljena,velicine 26x30.

Paviljon Republike Srbije, Biennale Arte, 2015. 174 strane, tvrd povez, A4 format. Ivan Grubanov, umetnik koji će Srbiju predstavljati na 56. Venecijanskom bijenalu savremene umetnosti (9. maj - 22. novembar) izazvao je interesovanje stranih medija, a od početka 2015. o njemu i njegovom radu pisala su dva stručna sajta - `Artdaily` i `Artnetnews`. U pitanju je podna instalacija koja će biti izvedena na čitavoj površini poda Paviljona i koju će činiti materijalni ostaci performativnog procesa izlaganja dejstvu mešavine hemikalija i boje 100 državnih zastava, zemalja koje su prestale da postoje u 120 godina dugoj istoriji Bijenala u Veneciji. Instalacija podrazumeva izlaganje zastava i njihovih otisaka, grupisanih na podu tako da bude jasna njihova kauzalna veza. Posetioci Paviljona će se slobodno kretati između tih podnih kompozicija, odnosno gaziće po islikanim površinama, a rad prikazuje kreiranje slika na sirovom platnu uz pomoć zastava koje ujedno služe kao modeli, oruđe i slikarski materijal. Na belini unutrašnjih zidova Paviljona nalaziće se bela trodimenzionalna slova sa nazivima i navedenim godinama trajanja svake države, odnosno nacije čije su zastave i njihovi otisci obuhvaćeni instalacijom, a po uzoru na natpis `Jugoslavia` na pročelju fasade sada Paviljona Republike Srbije. Ad Taj projekat se u formalnom, medijskom i konceptualnom smislu nadovezuje na prethodni Grubanov projekat `Mrtve zastave` i problematizuje ne samo narative koje zastave, kao simboli, proizvode, već na autentičan način preispituje političke i ideološke propozicije Bijenala kao institucije. Cilj instalacije je uspostavljanje dijaloga o tome šta nacija znači u postglobalnim vremenima, stavljanjem u fokus nacija koje više ne postoje ali čiji duhovi i dalje `vladaju` geosferama koje su okupirale (Austrougarsko carstvo, Otomansko, Sovjetski savez, Nemačka demokratska republika, Jugoslavija..., piše `Artdaily`. Grubanov je rođen 1976. i njegova umetnička praksa obeležena je postkonceptualnim pristupom slikarstvu i artikulaciji istorijskog sećanja nasuprot savremenih uslova, dodaje sajt. `Artnet` navodi da Grubanov rad postavlja pitanje o ulozi UN u savremenom kontekstu i njihovom uticaju i moći nad globalnim geopolitičkim paradigmama.

dim. 20 x 30 cm potpisana signed b/w photography, fiber-based paper surreal man with bad mud on Born in Kruševac in 1973, Serbia, (lives in Belgrade) Graduated in 2002 on the Academy of Arts “Braća Karić”, photography department, Belgrade, Serbia. Founder and editor of the Cenetr for photography, (along with Mihailo Vasiljević), an independent non-profit organization established in Belgrade in 2011 for research, study and promotion of photography. Initiator and editor of Foto Forum, a series of interviews with photographers and artists on which present and promote local contemporary photographic production (Students’ City Cultural Center, 2010-2011) From 2013 lecturer of photography school in Center of Fine Arts & Education Šumatovačka in Belgrade, Serbia He received Dimitrije Bašičević Mangelos award (2008) for the best young visual artist in Serbia Selection from the one-man exhibition 2012 Reconstruction, Street Gallery, Belgrade, Serbia ФОТО, Gallery of Students’ city cultural center, Belgrade, Serbia The Documents, Cultural centre RIBNICA, Kraljevo, Serbia The Documents, Gallery of Centre for Culture in Sopot, Sopot, Serbia Underground shelters, Remont gallery (Interrogation, photographers of new generation in Serbia from 2000), Belgrade, Serbia Photo wall-paper, University Library “Svetozar Marković” in Belgrade, (Disruption, with Stefana Savić), Belgrade, Serbia 2009 The Documents, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia Night spaces, Gallery Remont, Belgrade; Art gallery Kruševac, Serbia 2007 TV or TV, Gallery of Students’ city cultural center, Belgrade, Serbia 2004 Underground shelters, PIROSCHKA rev, MQ-21, Wien, Austria TV or TV, Gallery of the Youth Centre, Belgrade, Serbia 2003 Images, Gallery Remont, (PUNKT, with Mirijana Stojadinović and Andrija Pavlović), Belgrade, Serbia 2002 Registry, April gatherings, Gallery of the Students Culture Centre, Belgrade, Serbia 2001 Vitak 1999, Gallery of the Students Culture Centre, (with Petar Mirosavljević and Vukašin Nedeljković), Belgrade, Serbia Selection from the group exhibitions: 2013 4th Thessaloniki Biennale of Contemporary: Old Intersections – Make it New (central exhibition: Everywhere but Now), Periptero 6, Thessaloniki, Greece Amuse Me, City Gallery of Ljubljana, Slovenia Voies Off Vestival, Le voyage impossible, Arles, France 2012 Aftermath. Changing cultural landscape, Tendencies of engaged post-Yugoslavian contemporary photography, ParCo 2, Pordenone, Italy; National Museum of Slovenia, Ljubljana, Slovenia; 2013 – Klovićevi dvori, Zagreb, Croatia Photodocuments 02, Salon of Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia What happened to Museum of Contemporary Art?, Museum of Contemporary Art Belgrade, Serbia 2011 DONUMENTA 2011 / Views: Visions – sketches of Serbian art after 2000, Kunstforum Ostdeutsche Galerie, Regensburg, Germany No Network-Time machine, D-O ARK Underground, site specific intervention, permanent installation, Konjic, BiH 2010 Photo documents, Site specific intervention, Museum of Railway Požega, permanent installation, Požega, Serbia Photonic Moments, The Month of Photography, The New Serbian Photography, Gallery Simulaker, Novo Mesto, Slovenia 25th Nadežda Petrović Memorial “I am what I am”, Art Gallery Nadežda Petrović/Čačanska Gimnazija, Čačak, Serbia 2009 Remont u Puli, Stara Tiskara in Pula, Pula, Croatia Snooze, Scaramuche@Fruit & Flower Deli gallery, New York, USA Land of Promises, Gallery ArtPoint, Wien, Austria; 2008, Cultural centre of Serbia, Paris, France; 2007, Gallery Apollonia, Strasbourg, France 2008 Photonic Moments; Cankarjev dom, Ljubljana, Slovenia It’s raining outside, but I don’t believe that it is; Banja Luka, Repabik of Srpska Still in time, Kunstraum BLAST, Cologne, Germany For a happier tomorrow; Gallery Tom Christoffersen, Copenhagen, Denmark Micro narratives; Musée d’art moderne, Saint Etienne, France 2007 Micro narratives; 48. October salon, Belgrade, Serbia 2006 Recognition; Art Gallery Nadežda Petrović, Čačak, Serbia; 2005 Actual Serbian photography; FOTOHOF Gallery, Salzburg, Austria 2004 VI biennale of the young artists; Vršac, Serbia Strange point of tension; Biljarda, Cetinje, Monte Negro Nus phenomenon; Gallery Nova, Zagreb, Croatia 2002 The annual exhibition of the centre for contemporary arts; Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia 2001 The Month of Photography; The Gallery of the Academy of Arts, Belgrade, Serbia Published Works: Critical Dictionary, 2011; 154-157; edited by David Evans; Black Dog Publication, London, UK; ISBN 978 1 907317 49 1 Artist and Residence program: 2004 KulturKontakt scholarship, Vienna, Austria 2011 Künstlerhaus, Schwandorf, Germany Artist talk performances: 2013 Seven Diferent Initiatives to Overcome…(along with UnaPopović), Künstlerhaus Bremen, Germany 2012 Artist as Audience, Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia 2011 Documentarism – Appropriation – Revaluation, Galerie Für Zeit Genössische Kunst, Laipzig, Germany Curatorial projects: 2012 In a full light – photographs from the collection of the Center for Photography (along with Mihailo Vasiljević) - as part of the exhibition Photodocuments 02, Remont Gallery, Belgrade

dim. 20 x 30 cm potpisan signed gipsy gypsy birds crake crow Born in Kruševac in 1973, Serbia, (lives in Belgrade) Graduated in 2002 on the Academy of Arts “Braća Karić”, photography department, Belgrade, Serbia. Founder and editor of the Cenetr for photography, (along with Mihailo Vasiljević), an independent non-profit organization established in Belgrade in 2011 for research, study and promotion of photography. Initiator and editor of Foto Forum, a series of interviews with photographers and artists on which present and promote local contemporary photographic production (Students’ City Cultural Center, 2010-2011) From 2013 lecturer of photography school in Center of Fine Arts & Education Šumatovačka in Belgrade, Serbia He received Dimitrije Bašičević Mangelos award (2008) for the best young visual artist in Serbia Selection from the one-man exhibition 2012 Reconstruction, Street Gallery, Belgrade, Serbia ФОТО, Gallery of Students’ city cultural center, Belgrade, Serbia The Documents, Cultural centre RIBNICA, Kraljevo, Serbia The Documents, Gallery of Centre for Culture in Sopot, Sopot, Serbia Underground shelters, Remont gallery (Interrogation, photographers of new generation in Serbia from 2000), Belgrade, Serbia Photo wall-paper, University Library “Svetozar Marković” in Belgrade, (Disruption, with Stefana Savić), Belgrade, Serbia 2009 The Documents, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia Night spaces, Gallery Remont, Belgrade; Art gallery Kruševac, Serbia 2007 TV or TV, Gallery of Students’ city cultural center, Belgrade, Serbia 2004 Underground shelters, PIROSCHKA rev, MQ-21, Wien, Austria TV or TV, Gallery of the Youth Centre, Belgrade, Serbia 2003 Images, Gallery Remont, (PUNKT, with Mirijana Stojadinović and Andrija Pavlović), Belgrade, Serbia 2002 Registry, April gatherings, Gallery of the Students Culture Centre, Belgrade, Serbia 2001 Vitak 1999, Gallery of the Students Culture Centre, (with Petar Mirosavljević and Vukašin Nedeljković), Belgrade, Serbia Selection from the group exhibitions: 2013 4th Thessaloniki Biennale of Contemporary: Old Intersections – Make it New (central exhibition: Everywhere but Now), Periptero 6, Thessaloniki, Greece Amuse Me, City Gallery of Ljubljana, Slovenia Voies Off Vestival, Le voyage impossible, Arles, France 2012 Aftermath. Changing cultural landscape, Tendencies of engaged post-Yugoslavian contemporary photography, ParCo 2, Pordenone, Italy; National Museum of Slovenia, Ljubljana, Slovenia; 2013 – Klovićevi dvori, Zagreb, Croatia Photodocuments 02, Salon of Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia What happened to Museum of Contemporary Art?, Museum of Contemporary Art Belgrade, Serbia 2011 DONUMENTA 2011 / Views: Visions – sketches of Serbian art after 2000, Kunstforum Ostdeutsche Galerie, Regensburg, Germany No Network-Time machine, D-O ARK Underground, site specific intervention, permanent installation, Konjic, BiH 2010 Photo documents, Site specific intervention, Museum of Railway Požega, permanent installation, Požega, Serbia Photonic Moments, The Month of Photography, The New Serbian Photography, Gallery Simulaker, Novo Mesto, Slovenia 25th Nadežda Petrović Memorial “I am what I am”, Art Gallery Nadežda Petrović/Čačanska Gimnazija, Čačak, Serbia 2009 Remont u Puli, Stara Tiskara in Pula, Pula, Croatia Snooze, Scaramuche@Fruit & Flower Deli gallery, New York, USA Land of Promises, Gallery ArtPoint, Wien, Austria; 2008, Cultural centre of Serbia, Paris, France; 2007, Gallery Apollonia, Strasbourg, France 2008 Photonic Moments; Cankarjev dom, Ljubljana, Slovenia It’s raining outside, but I don’t believe that it is; Banja Luka, Repabik of Srpska Still in time, Kunstraum BLAST, Cologne, Germany For a happier tomorrow; Gallery Tom Christoffersen, Copenhagen, Denmark Micro narratives; Musée d’art moderne, Saint Etienne, France 2007 Micro narratives; 48. October salon, Belgrade, Serbia 2006 Recognition; Art Gallery Nadežda Petrović, Čačak, Serbia; 2005 Actual Serbian photography; FOTOHOF Gallery, Salzburg, Austria 2004 VI biennale of the young artists; Vršac, Serbia Strange point of tension; Biljarda, Cetinje, Monte Negro Nus phenomenon; Gallery Nova, Zagreb, Croatia 2002 The annual exhibition of the centre for contemporary arts; Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia 2001 The Month of Photography; The Gallery of the Academy of Arts, Belgrade, Serbia Published Works: Critical Dictionary, 2011; 154-157; edited by David Evans; Black Dog Publication, London, UK; ISBN 978 1 907317 49 1 Artist and Residence program: 2004 KulturKontakt scholarship, Vienna, Austria 2011 Künstlerhaus, Schwandorf, Germany Artist talk performances: 2013 Seven Diferent Initiatives to Overcome…(along with UnaPopović), Künstlerhaus Bremen, Germany 2012 Artist as Audience, Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia 2011 Documentarism – Appropriation – Revaluation, Galerie Für Zeit Genössische Kunst, Laipzig, Germany Curatorial projects: 2012 In a full light – photographs from the collection of the Center for Photography (along with Mihailo Vasiljević) - as part of the exhibition Photodocuments 02, Remont Gallery, Belgrade

Kao na slikama Posveta umetnika Zagreb 1981. Ivan Lacković Croata (Batinske, 1. siječnja 1932. – Zagreb, 29. kolovoza 2004.) je bio istaknuti hrvatski likovni umjetnik, predstavnik hrvatskog naivnog slikarstva, kolekcionar i bibliograf. Životopis[uredi | uredi kôd] Ivan Lacković Croata rodio se u podravskom mjestu Batinske nedaleko od Kalinovca u težačkoj obitelji. Po završetku pučke škole radi na poljoprivredi, a potom se zapošljava kao šumarski radnik. Bio je samouk slikar. Prve slike naslikao je 1944. godine vodenim bojama, a u njima prirodno izlaže doživljaje prirode i života na selu. Godine 1952. izrađuje prve crteže, a preseljenjem u Kloštar Podravski, gdje živi od 1954. do 1957. godine, nastaju njegove prve slike. Godine 1957. seli u Zagreb, gdje radi kao poštar, a nakon što je završio večernju školu postaje poštanski službenik. U Zagrebu 1962. godine upoznaje Krstu Hegedušića i povremeno radi u njegovoj majstorskoj radionici. U to vrijeme počinje i izlagati. Godine 1968. napušta zagrebačku poštu i profesionalno se bavi slikarstvom. Tada postaje slobodni umjetnik čija djela javnost upoznaje na brojnim izložbama u Hrvatskoj i svijetu. Postaje članom Hrvatskog društva likovnih umjetnika (HDLU). Izlaže po cijeloj tadašnjoj Jugoslaviji, najviše u Hrvatskoj, te u mnogim zemljama Europe, Azije, Afrike, Amerike i Australije, na skupnim i samostalnim izložbama. Njegove slike i crteži nalaze se u mnogim uglednim svjetskim galerijama i privatnim zbirkama. Bio je iskren hrvatski rodoljub. Kao pripadnik Zbora narodne garde branio je mladu hrvatsku državu, a bio je i zastupnik Grada Zagreba u oba saziva Županijskog doma Hrvatskog sabora, kao nezavisni zastupnik, iako je oba puta izabran na listi HDZ-a i bio je član Kluba zastupnika HDZ-a. Ivan Lacković Croata slikao je uljem na staklu, tradicionalnom tehnikom hrvatskih naivnih umjetnika sjevernih krajeva. Najčešće je crtao pejzaže, figuralne kompozicije, cvijeće i mrtve prirode. Portreti su vrlo rijetki. Na bijeloj plohi papira osnovno njegovo izražajno sredstvo bila je linija, bogata i razvedena do krajnjih mogućnosti. U pejzažima je crtao prikaze zbivanja iz seoskog života; pričao je o ljudima koji su se slučajno pojavili samo u prolazu, dok sve oko njih ostaje nepromjenjivo. U opusu radova iz 90-ih je niz crteža s temama ljudske patnje iz Domovinskog rata. Umro je od srčanog udara u Zagrebu 29. kolovoza 2004. Spomen[uredi | uredi kôd] Galerija Batinske - Ivan Lacković Croata [1] Osnovna škola Ivan Lacković Croata Kalinovac [2] Bibliografija[uredi | uredi kôd] Lacković Croata, Ivan, Hrvatski biografski leksikon Lacković Croata, Ivan, Hrvatska opća enciklopedija Martin Mihaldinec, Ivan Lacković Croata - kakvoga sam poznavao : druženje s poznatim naivnim slikarom, Podravski zbornik 32/2006. (elektronička inačica) Ivan Lacković Croata (January 1, 1932 – August 29, 2004) was a Croatian naive painter. Lacković was born to a peasant family in the village of Batinske near Kalinovac. After completing his primary education, he worked as a laborer in fields and forests. This self-taught painter made his first watercolors, depicting village life, in 1944. He drew his first drawings in 1952. Lacković moved to Kloštar Podravski in 1954. He spent three years there, painting his first oils. Then he moved to Zagreb, where he worked as a mailman and post office worker. In 1962 he met Krsto Hegedušić and occasionally worked in his master workshop. His first one-man exhibition in the HAZU Cabinet of Graphics in 1964 established his reputation as a masterful draftsman. He left the post office job in 1968 and became a professional painter. He painted poetic scenes from his native region of Podravina in tempera and oil on glass (a traditional technique of the naive artists from north Croatia), while turning increasingly to the medium of drawing. Detailed winter scenes prevail in his early works. In the 1970s, he turned towards allegory, symbolism and the fantastic. The atmosphere of his paintings is lyrical and surreal. He most frequently drew landscapes, figurative compositions, flowers and still lives. Portraits are very rare. He illustrated many books of prose and poetry. Lacković had more than a hundred one-man exhibitions at home and abroad (Cologne, Zurich, Paris, Bremen, Laval, Münster, Turin, Rome, Caracas, Milan, Hague, São Paulo, Shanghai, Beijing, Tokyo, Madrid, St. Petersburg). His works are exhibited in museums around the world: the Croatian Museum of Naïve Art in Zagreb, the Museum der 20. Jahrhunderts in Vienna, the Museu de Arte Contemporânea in São Paulo, the Metropolitan Museum in Manila, the Musee Henri Rousseau in Laval, the Setagaya Museum in Tokyo, the Museum of Art at the Carnegie Institute, the Museo Civico di Belle Arti in Lugano, and the Biblioteca Apostolica Vaticana in the Vatican. He created theater sets for the HNK in Zagreb and the Stadtopernhaus in Graz. He was among the founders of the Croatian Democratic Union. He was elected twice as a member of the County Chamber of the Croatian Parliament. In the 1990s, he drew a series of drawings about the human suffering in the Croatian War of Independence. He died in Zagreb in 2004. Naiva Naivno slikarstvo Jugoslovensko jugoslovenska umetnost xx veka

dim 20 x 30 cm potpisana it is signed ... gipsy gypsy photo photography Born in Kruševac in 1973, Serbia, (lives in Belgrade) Graduated in 2002 on the Academy of Arts “Braća Karić”, photography department, Belgrade, Serbia. Founder and editor of the Cenetr for photography, (along with Mihailo Vasiljević), an independent non-profit organization established in Belgrade in 2011 for research, study and promotion of photography. Initiator and editor of Foto Forum, a series of interviews with photographers and artists on which present and promote local contemporary photographic production (Students’ City Cultural Center, 2010-2011) From 2013 lecturer of photography school in Center of Fine Arts & Education Šumatovačka in Belgrade, Serbia He received Dimitrije Bašičević Mangelos award (2008) for the best young visual artist in Serbia Selection from the one-man exhibition 2012 Reconstruction, Street Gallery, Belgrade, Serbia ФОТО, Gallery of Students’ city cultural center, Belgrade, Serbia The Documents, Cultural centre RIBNICA, Kraljevo, Serbia The Documents, Gallery of Centre for Culture in Sopot, Sopot, Serbia Underground shelters, Remont gallery (Interrogation, photographers of new generation in Serbia from 2000), Belgrade, Serbia Photo wall-paper, University Library “Svetozar Marković” in Belgrade, (Disruption, with Stefana Savić), Belgrade, Serbia 2009 The Documents, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia Night spaces, Gallery Remont, Belgrade; Art gallery Kruševac, Serbia 2007 TV or TV, Gallery of Students’ city cultural center, Belgrade, Serbia 2004 Underground shelters, PIROSCHKA rev, MQ-21, Wien, Austria TV or TV, Gallery of the Youth Centre, Belgrade, Serbia 2003 Images, Gallery Remont, (PUNKT, with Mirijana Stojadinović and Andrija Pavlović), Belgrade, Serbia 2002 Registry, April gatherings, Gallery of the Students Culture Centre, Belgrade, Serbia 2001 Vitak 1999, Gallery of the Students Culture Centre, (with Petar Mirosavljević and Vukašin Nedeljković), Belgrade, Serbia Selection from the group exhibitions: 2013 4th Thessaloniki Biennale of Contemporary: Old Intersections – Make it New (central exhibition: Everywhere but Now), Periptero 6, Thessaloniki, Greece Amuse Me, City Gallery of Ljubljana, Slovenia Voies Off Vestival, Le voyage impossible, Arles, France 2012 Aftermath. Changing cultural landscape, Tendencies of engaged post-Yugoslavian contemporary photography, ParCo 2, Pordenone, Italy; National Museum of Slovenia, Ljubljana, Slovenia; 2013 – Klovićevi dvori, Zagreb, Croatia Photodocuments 02, Salon of Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia What happened to Museum of Contemporary Art?, Museum of Contemporary Art Belgrade, Serbia 2011 DONUMENTA 2011 / Views: Visions – sketches of Serbian art after 2000, Kunstforum Ostdeutsche Galerie, Regensburg, Germany No Network-Time machine, D-O ARK Underground, site specific intervention, permanent installation, Konjic, BiH 2010 Photo documents, Site specific intervention, Museum of Railway Požega, permanent installation, Požega, Serbia Photonic Moments, The Month of Photography, The New Serbian Photography, Gallery Simulaker, Novo Mesto, Slovenia 25th Nadežda Petrović Memorial “I am what I am”, Art Gallery Nadežda Petrović/Čačanska Gimnazija, Čačak, Serbia 2009 Remont u Puli, Stara Tiskara in Pula, Pula, Croatia Snooze, Scaramuche@Fruit & Flower Deli gallery, New York, USA Land of Promises, Gallery ArtPoint, Wien, Austria; 2008, Cultural centre of Serbia, Paris, France; 2007, Gallery Apollonia, Strasbourg, France 2008 Photonic Moments; Cankarjev dom, Ljubljana, Slovenia It’s raining outside, but I don’t believe that it is; Banja Luka, Repabik of Srpska Still in time, Kunstraum BLAST, Cologne, Germany For a happier tomorrow; Gallery Tom Christoffersen, Copenhagen, Denmark Micro narratives; Musée d’art moderne, Saint Etienne, France 2007 Micro narratives; 48. October salon, Belgrade, Serbia 2006 Recognition; Art Gallery Nadežda Petrović, Čačak, Serbia; 2005 Actual Serbian photography; FOTOHOF Gallery, Salzburg, Austria 2004 VI biennale of the young artists; Vršac, Serbia Strange point of tension; Biljarda, Cetinje, Monte Negro Nus phenomenon; Gallery Nova, Zagreb, Croatia 2002 The annual exhibition of the centre for contemporary arts; Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia 2001 The Month of Photography; The Gallery of the Academy of Arts, Belgrade, Serbia Published Works: Critical Dictionary, 2011; 154-157; edited by David Evans; Black Dog Publication, London, UK; ISBN 978 1 907317 49 1 Artist and Residence program: 2004 KulturKontakt scholarship, Vienna, Austria 2011 Künstlerhaus, Schwandorf, Germany Artist talk performances: 2013 Seven Diferent Initiatives to Overcome…(along with UnaPopović), Künstlerhaus Bremen, Germany 2012 Artist as Audience, Museum of Contemporary Art, Belgrade, Serbia 2011 Documentarism – Appropriation – Revaluation, Galerie Für Zeit Genössische Kunst, Laipzig, Germany Curatorial projects: 2012 In a full light – photographs from the collection of the Center for Photography (along with Mihailo Vasiljević) - as part of the exhibition Photodocuments 02, Remont Gallery, Belgrade

Odlično stanje kao na slikama RETKO U PONUDI Oblikovanje v Jugoslaviji 64/70 – The Design in Yugoslavia. Urednici Gregor Košak, Zvonimir Radić, Dragoslav Stojanović-Sip. 1. program knjige 1963/64 – Ivan Picelj. 2. program knjige 1969/70 – Jože Brumen. Na slovenskom i engleskom jeziku. Autor: Gregor Košak, Zvonimir Radić, Dragoslav Stojanović-Sip – urednici, Ivan Picelj, Jože Brumen Izdavač: Savez likovnih umetnika primenjenih umetnosti Jugoslavije Godina izdanja: 1970., Beograd Uvez: meki Broj stranica: 198 Dizajn v Jugoslaviji Format: 22×22 cm tags: Slobodan Mašić Miroslav Šutej Bogdan Kršić Ivan Picelj Julije Knifer industrijski dizajn jugoslovenski dizajneri šezdesetih sedamdesetih 60s 70s avangarda neoavangarda retro lampe stolice fotelje tipografija štampa knjiga knjige omoti omotnice ovitak

1966 Prvi broj Radoslav Putar Vjenceslav Rihter Objekti Juraj Dobrović Jerko Jesa Denegri Radomir Reljic Crtež Radomir Damnjanovic Damnjan Crteži Ivan Supek Enciklopedija moderna

Časopis Jugoslavija Život i umetnost Reprezantativna periodična revija u umetničkoj štampi s bogatim prilozima u boji, literatura, skulptura, slikarstvo, arhitektura, arheologija, ekonomija, društveno-politički problemi, film, sport. -Tvrtko Čubelić, plesovi naroda Jugoslavije -Oskar Davičo, Srbija -Oskar Danon, nekoliko misli o baletu -Miodrag Kolarić, Dega u Beogradu -Toma Rosandić, bronza -Veljko Petrović, Beograd -Isidora Sekulić, grad koji ne sustaje -Dejan Medaković, Iz prošlosti Beograda -Desanka Maksimović, Spomen na ustanak -Momčilo Stevanović, Put srpskog slikarstva -Svetozar Radojčić, Stare srpske minijature -Jovamn Popović, Svetozar Marković -arh. Ivan Zdravković, konaci Srbije -Zoran Mišić , mladi beogradski pesnici Miroslav Antić, Ivan Ivanji,Branislav Nušić........ -Jugoslovenski film sa lutkama.. Veliki format, strana 125. Stanje Vrlo dobro.

Kao na slikama Jako retko u ponudi Izuzetno bitna knjiga za svakoga ko se bavi avangardom na prostorima bivše Jugoslavije EKSPRESIONIZEM IN NOVA STVARNOST NA SLOVENSKEM 1920 - 1930 492 strani, katalog ob razstavi, trda vezava, 23 x 23 cm, izdala Moderna galerija ’86 1986 Dizajn Slikarstvo Arhitektura Grafika ... Tone i France Kralj Srečko Kosovel Miha Maleš Franjo Stiplovšek Stane Cuderman Božidar Jakac Ivan Čargo Lojze Špacapan Veno Pilon France Stele Nande i Drago Vidmar Jože Gorjup Ivan Kos ... Fran Tratnik ... Slovenačka međuratna avangarda avangardni umetnici avangardisti ekspresionistička arhitektura arhitekte slikari dizajneri dizajn knjiga omotača naslovnih strana knjige slovenija jugoslovensko slovenacko xx veka 20. vek zenitizam dadaizam nadrealizam kinofon zenit casopis branko ve poljanski ljubomir micic

Solidno očuvano. Iz baroka u romantiku. Komplet sadrži 6 knjiga sa notnim zapisima kompozitora: Ivan Šibenčanin, Julije Bajamonti, Antun Sorkovčević - Sorgo, Leopold Ignacije Ebner, Juraj Karlo Wisner von Morgenstern, Ferdo Wiesner - Livadić. Izdavač Društvo muzičkih radnika Hrvatske Croatia koncert 1978.

Šifra proizvoda: 9780500517130 ISBN: 9780500517130EAN: 0500517130Tip robe: TrgovaćkaGodina izdanja: 2013Autor: Ivan TerestchenkoJezik: ENGPismo: LatinBroj strana: 280Format i povez: Tvrdi | 235 x 300 mm Kategorije: Dizajn, Umetnost Oznake: include feed, Strana izdanja Dostupno: Knjižara Akademija, Knez Mihailova 35, 11000 Beograd WEB SHOP

Savremena jugoslovenska grafika (1963) Str Povez tvrd Stanej knjige dobro OSTALE MOJE AUKCIJE MOŽETE POGLEDATI PREKO LINKA http://www.kupindo.com/pretraga.php?Prodavac=rere&Grupa=1 Kupovinom više knjiga značajno štedite na poštarini. O knjizi Ivan Picelj, Kosta Angeli Radovani, grafika, avangarda, apstraktna umetnost, Savremeni jugoslovenski grafičari ...

Izdavač: GALERIJA ZEPTER, Beograd 348 str. : ilustr. ; 23,5 x 32,5 cm - Latinica / Tvrd povez sa omotom Uporedo srpski tekst i engleski prevod

Spoljašnjost kao na fotografijama, unutrašnjost u dobrom i urednom stanju! Rubne posebnosti Avangardna umetnost ex Jugoslavije 1914 - 1989 “Rubne posebnosti: Avangardna umjetnost ex-Jugoslavije 1914-1989”, organizana je u suradnji s Galerijskim centrom Varaždin, iako manja od varazdinske, izlaže reprezentativne radove većine najznačajnijih autora 20. stoljeća i daje cjelovit uvid u povijest avangardnih pojava i zbivanja na prostoru bivše Jugoslavije. Poseban segment izložbe “Rubne posebnosti” jest i samostalna izložba “Vlado Martek… Umjetnik kao pokretna mapa” jednog od najzanimljivijih umjetnika na prostoru bivše Jugoslavije od 70-ih godina Vlade Marteka u Galeriji “Zlatno oko”. Izlozba “Rubne posebnosti” sadrži oko 200 izabranih eksponata 80 autora, 15 umjetničkih grupa i većinu ključnih avangardnih časopisa i publikacija, kao sto su zagrebački “Zenit”, novosadski “Ut”, ljubljanski “Tank”, “Nemoguce”. Umjetnici, umjetničke grupe, pokreti, časopisi i publikacije od 1914. do 1946. godine zastupljeni na izložbi su: Vilko Gecan, Zenit, Branko ve Poljanski, Tank, A. B. Šimić, Ljubomir Micić, Ut, Beogradski nadrealizam, Traveleri, Mihajlo S. Petrov, Avgust Černigoj, Ljubomir Jocić, Marko Ristić, Boško Tokin, Vane Bor, Oskar Davičo, Salmon Monny De Boully, Željko Hegedusić, Ivana Tomljenović Meller, Antun Motika, Franjo M. Fuis i Andrija Maurović. Iz perioda od 1946. do 1968. godine zastupljeni su Aleksandar Srnec, Božidar Rasica, Vjenceslav Richter, Savo Simončić, Koloman Novak, Julije Knifer, Ivan Kožaric, Josip Vaništa, Đuro Seder, Ivo Gattin, Eugen Feller, Božidar Jelenić, Jozsef Acs, Pal Petrik, Branko Vlahović, Vojin Bakic i Želimir Žilnik. Period od 1968. do 1989. godine predstavlja radove umetnika i grupa među kojima su Marko Pogačnik, Drago Della Bernardina, Franci Zagoričnik, Ivan Volarić Feo, Nuša & Srećo Dragan, Porodica iz Šempasa, Crveni Peristil, Marina Abramović, Era Milivojević, Goran Trbuljak, Radomir Damnjanović Damnjan, Gergelj Urkom, Dragoljub Raša Todosijevic. Zastupljeni su i Dubravko Budić, Slavko Matković, Balint Szombathy, Laszlo Kerekes, Laszlo Szalma, Attila Csernik, Katalin Ladik, Tomislav Gotovac, Josip Stošić, Boris Bućan, Slavko Bogdanović, Vladimir Kopicl, Mirko Radojičić, Slobodan Tišma, Peđa Vranešević, Bogdanka Poznanović, Vladimir Gudac, Gorki Žuvela, Sanja Iveković, Sven Stilinović, Mladen Stilinović, Vlado Martek, Željko Jerman, Boris Demur, Željko Kipke, Marijan Molnar, Verbumprogram, Autopsia, Dragomir Ugren. SADRŽAJ 6 Ješa DENEGRI Istorijske avangarde, neoavangarde i postavangarde u jugoslavenskom umetničkom prostoru XX veka 10 Slavko TIMOTIJEVIĆ Treće oko ili Susret sa realnim kontekstom umetnosti 21 1914-1946. Vilko GECAN, ZENIT, Branko VE POLJANSKI, TANK, A. B. ŠIMIĆ, Ljubomir MICIĆ, UT, Beogradski nadrealizam, TRAVELER!, Mihajlo S. PETROV, Avgust ČERNIGOJ, Ljubomir JOCIĆ, Marko RISTIĆ, Boško TOKEN, Vane BOR, Oskar DAVIČO, Salmon MONNY DE BOULLY, Željko HEGEDUŠIĆ, Ivana TOMLJENOVIĆ-MELLER, Antun MOTIKA, Franjo M. FUIS, Andrija MAUROVIĆ 53 1946-1968. Aleksandar SRNEC, Božidar RAŠICA, Vjenceslav RICHTER, Savo SIMONČIĆ, Koloman NOVAK, Julije KNIFER, Ivan KOŽARIĆ, Josip VANIŠTA, Đuro SEDER, Ivo GATTIN, Eugen FELLER, Božidar JELENIĆ, Jozsef ACS, Pal PETRIK, Branko VLAHOVIĆ, Vojin BAKIĆ, Želimir ŽILNIK 81 1968-1989. Marko POGAČNIK, Drago DELLA BERNARDINA, Franci ZAGORIČNIK, Ivan VOLARIČ - FEO, Nuša & Srećo DRAGAN, PORODICA IZ ŠEMPASA, Crveni PERISTIL, Marina ABRAMOVIĆ, Era MILIVOJEVIĆ, Goran TRBULJAK, Radomir DAMNJANOVIĆ - DAMNJAN, Gergelj URKOM, Dragoljub RAŠA TODOSIJEVIĆ, Dubravko BUDIĆ, Slavko MATKOVIĆ, Balint SZOMBATHY, Laszlo KEREKES, Laszlo SZALMA, Attila CSERNIK, Katalin LADIK, Tomislav GOTOVAC, Josip STOŠIĆ, Boris BUČAN, Slavko BOGDANOVIĆ, Vladimir KOPICL, Mirko RADOJIČIĆ, Slobodan TIŠMA, Peđa VRANEŠEVIĆ, Bogdanka POZNANOVIĆ, Vladimir GUDAČ, Gorki ŽUVELA, Sanja IVEKOVIĆ, Sven STILINOVIĆ, Mladen STILINOVIĆ, Vlado MARTEK, Željko JERMAN, Boris DEMUR, Željko KIPKE, Marijan MOLNAR, VERBUMPROGRAM, AUTOPSIA, Dragomir UGREN 141 Umetničke grupe 146 Miško ŠUVAKOVIĆ Vlado Martek... Umetnik kao pokretna mapa

Prvi tom Pogledati sadržaj Pravo blago za one koji se bave filmom Сергеј Михајлович Ајзенштајн (рус. Сергей Михайлович Эйзенштейн, 1898 — 1948) је совјетски редитељ и филмски теоретичар. Најпознатији филмови су му: „Оклопњача Потемкин“,[1] „Октобар“, „Александар Невски“. Његови филмови припадају жанру политички ангажованих филмова. Сергеј Ајзенштајн Sergei Eisenstein 02.jpg Сергеј Ајзенштајн Датум рођења 23. јануар 1898. Место рођења Рига Руска Империја; данас Летонија Датум смрти 23. јануар 1948. (50 год.) Место смрти Москва Совјетски Савез; данас Русија Међу историчарима филма постоји уверење да је управо Сергеј Ајзенштајн допринео највише развоју монтаже, као не само техничког поступка повезивања кадрова, него као и начина да се филмски језик битно измени и унапреди. Са Лавом Куљешевим развио је изузетно значајан теоретски рад на пољу развоја монтаже. Све дело Сергеја Ајзенштајна карактерише иновативна употреба монтаже, ритма, одабира доминантних мотива, врсте осветљења, у последњем филму и употреба боја. Ове је била иновација у филмском речнику свога доба. У својим првим филмовима није користио глумце професионалце. Бавио се питањима класних конфликта у којима су глумци имали стереотипне улоге. Ајзенштајн је био одан идејама комунизма у време Стаљина који је одлично схватао значај филма као пропагандног оружја. Популарност и значај Сергеја Ајзенштајна је растао и опадао у функцији успеха његових филмова. Године 1925, створио је филм „Оклопњача Потемкин“. Чувену сцену са колицима која падају низ степениште у Одеси снимио је 22. септембра. Централни комитет КПСС је организовао обележавање јубилеја револуције из 1905, а народни комесари Луначарски и Маљевич су ангажовали Ајзенштајна да направи филм посвећен овој комеморацији. Од мноштва догађаја, Сергеј је одабрао побуну на оклопњачи као централни мотив филма. У јесен 1928. године напушта Совјетски Савез и одлази на двогодишње студијско путовање по Европи са сарадницима Едвардом Тисеом и Григоријем Александровим. Тамо их је послала комунистичка партија да би усавршили сазнања о техници звучног филма. Ту је направио један филм у Француској (Сентиментална романса из 1930). Студио Парамаунт га 1930. позива у САД и нуди уговор на 100.000 долара. Ајзенштајн стиже у Њујорк 20. маја. Требало је да екранизује један од романа Теодора Драјзера, али се од тог пројекта одустало због сукоба редитеља и продуцената. Тиме долази у позицију да га пријатељи Ептон Синклер и Чарли Чаплин спашавају од неке врсте прогона. Одлази у Мексико да снима филм за брачни пар Синклер, али се и ту његова уметничка природа сусреће са, за њега у то време неприхватљивим условима стварања. Филм о Мексику није довршен, а Стаљин га у међувремену позива назад у СССР. Од снимљеног материјала је 1933. измонтирана верзија филма „Громови над Мексиком“, касније познатог као „Живео Мексико!“ (¡Que Viva México!). Године 1938. приказан је први Ајзенштајнов звучни филм, „Александар Невски“. Он описује историјску битку Руса и тевтонских витезова из 13. века на залеђеном Чудском језеру. Филмом доминира идеја патриотизма и стога је интензивно коришћен као пропаганда у Совјетском Савезу током Другог светског рата. Ајзенштајнов боравак на западу га је учинио сумњивим у очима Стаљина и комунистичке номенклатуре. Рад на неким филмовима је отказан, а рад на филму „Иван Грозни“ је често ометан. Први део овог филма из 1944. примљен је са симпатијама и награђен је, док је други део био цензурисан и није приказан до 1958. У наставку филма, Иван није приказан као херој већ као параноични тиранин. Неки делови су снимљени у колору, захваљујући немачким колор камерама заплењеним у бици код Стаљинграда. Трећи део филма, из 1946, конфисковала је комунистичка партија. Повратак Уреди Ајзенштајн је био у стању да се додвори Стаљину за „још једну шансу”, и изабрао је од две понуде задатак биографије Александра Невског, за шта је музику компоновао Сергеј Прокофјев.[17] Овог пута, био му је додељен косценариста, Пјотр Шавленко,[18] да испоручи завршни сценарио и професионалне глумце да играју улоге; и помоћник режисера, Дмитри Васиљев, да убрза снимање.[18] Исход је био филм који су критичари добро примили на обе стране, совјетској и западној, за који је награђен Орденом Лењина и Стаљиновом наградом.[19] То је била очигледна алегорија и круто упозорење против гомилања трупа нацистичке Немачке, добро играна и добро направљена. Сценарио је садржао сцене у којима Невски изговара низ традиционалних руских пословица, вербално укорењавајући своју борбу против германских освајача у руске традиције.[20] Ово је започето, завршено и стављено у дистрибуцију све у току 1938. године, и није представљало само Ајзенштајнов први филм током скоро једне деценије, већ и његов први звучни филм. У року од неколико месеци од објављивања филма, Стаљин је склопио пакт са Хитлером, и Невски је одмах повучен из дистрибуције. Ајзенштајн се вратио предавању и био је задужен за режирање Рихард Вагнерове Валкире у Бољшој театру.[19] После избијања рата са Немачком 1941. године, Невски је био поново пуштен у широку дистрибуцију и стекао је међународни успех. Са ратом који се приближавао Москви, Ајзенштајн је био један од многих филмских стваралаца који су евакуисани у Алмате, где је по први пут разматрао идеју о прављењу филма о Ивану IV Грозном. Ајзенштајн је имао кореспонденцију са Прокофјевом из Алмате, који му се тамо придружио 1942. Прокофјев је компоновао музику за Ајзенштајнов филм, а Ајзенштајн се реципроцирао дизајнирајући сетове за оперско извођење Рата и мира које је Прокофјев развијао.[21] Иванова трилогија Уреди Ајзенштајнов филм, Иван Грозни, Део I, којим се представља Иван IV Грозни као национални херој, добио је подршку Јосифа Стаљина (и Стаљинову награду),[22] али су наставак, Иван Грозни, Део II, критиковале разне разне власти и остао је необјављен до краја 1958. године. Сви снимци још увек непотпуног дела Иван Грозни, Део III, били су конфисковани и највећи део материјала је био уништен[23] (мада неколико снимљених сцена још увек постоји). Лични живот Смрт Филмски теоретичар Почасти и награде Главна дела Уреди Неки од најбољих радова су:[48][49] Дневник Глумова (Дневник Глумова, 1923) Штрајк (Стачка, 1925) Оклопњача Потемкин (Броненосец „Потемкин“, 1925) Октобар: десет дана који су потресли свет (Октябрь: Десять дней, которые потрясли мир, 1927) Старо и ново (Генеральная линия или Старое и новое, 1929) Сентиментална романса (Сентиментальный романс/Le Romance sentimentale, 1930) Земљотрес у Оахаки (Землетрясение в Оахаке, документарни филм из 1931) Живео Мексико! (¡Que Viva México!, Да здравствует Мексика!, недовршен филм, 1930-1932) Бежин луг (Бежин луг, недовршен филм, 1935 – 1937) Александар Невски (Александр Невский, 1938) Канал Фергана (недовршен филм из 1939) Иван Грозни: први део (1945) други део (1946/1958) трећи део (1946, незавршено)

SAVREMENA JUGOSLOVENSKA LIKOVNA UMJETNOST 1978/83 CONTEMPORARY YUGOSLAV FINE ARTS 1978/83 Selektor - Vlado Bužančić Prevod - Vilma Ožbolt Izdavač - Organizacioni komitet XIV zimskih olimpijskih igara, Jugoslavija, Sarajevo Godina - 1984 190 strana 23 cm Povez - Broširan Stanje - Kao na slici, tekst bez podvlačenja UMETNICI ZASTUPLJENI U KATALOGU: Jožef Ač Andrej Ajdič Rodoljub Anastasov Dubravka Babić Nela Barišić Mersad Berber Berko Berčić Berko Ana Bešlić Milan Blanuša Kosta Bogdanović Vladimir Bogdanović Bogdan Borčić Daniel Butala Jože Ciuha Aleksandar Cvetković Petar Ćurčić Božidar Damjanovski Tone Demšar Ljubomir Denković Ružica Dešković Josip Diminić Emir Dragulj Dužan Džamonja Živko Đak Aleksandar Đonović Tahir Emra Joško Eterović Vinko Fišter Dubravko Gjivan Herman Gavrdijančić Petar Hadži Boškov Sava Halugin Seid Hasanefendić Željko Hegedušić Arfan Hozić Dževad Hozo Tomislav Hruškovec Đorđe Ivačković Ljubo Ivančić Olja Ivanjicki Ante Jakić Sony Boris Jesih Vasilije Jordan Milan Jovanović Bogomil Karlavaris Tomislav Kauzlarić Nives Kavurić Kurtović Zlatko Keser Milan Kešelj Josip Kopriva Ivan Kožarić Radovan Kragulj Hysni Krasniqi Fatmir Krypa Boško Kućanski Ante Kuduz Ferdinand Kulmer Ratko Lalić Ivan Lesiak Vasko Lipovac Oto Logo Stevan Luketić Tanas Tane Lulovski Valdimir Makuc Stefan Manevski Ante Marinović Franc Mesarič Milorad Bata Mihailović Branko Miljuš Bekir Misirlić Dragan Mojović Ismar Mujezinović Marijana Muljević Edo Murtić Miodrag Nagorni Predrag Nešković Dimče Nikolov Franc Novinc Edin Numankadić Salim Obralić Dušan Otašević Dalibor Parać Dušan Perčinkov Ljubomir Perčinlić Dafne Perković Srećko Planinić Dimitrije Popović Dragan Popovski Dada Miodrag B. Protić Slavoljub Radojčić Rudolf Sablić Agim Salihu Miloš Sarić Maksim Sedej Mi. Đudo Seder Mustafa Skopljak Joža Slak Ljubomir Stahov Milan Stanojev Andraž Šalamun Ivo Šebalj Gorazd Šefran Tomo Šiljak Kemal Širbegović Ivica Šiško Miloš Šobajić Rudi Španzel Miroslav Šutej Radoslav Tadić Marino Tartaglia Halil Tikveša Matko Trebotić Nebojša Uglješić Marija Ujević Milivoje Unković Milun Vidić Zlatan Vrkljan Miro Vuco Šime Vulas Xhevdet Xhafa Mehmed Zaimović Safet Zec Ako Vas nešto zanima, slobodno pošaljite poruku. Umetnost Katalog

PEJZAŽI BEOGRADA BELGRADE LANDSCAPES Jasna Marković Muzej Grada Beograda, 2006. godine, 400 strana, veći format 28 x 24 cm, tvrd povez, bogato ilustrovano, lux izdanje, izuzetno kvalitetan papir. Knjiga je odlično očuvana, čista, uredna, kao nova. Kolekcionarski, bibliofilski primerak. Značaj ove izvanredne publikacije je višestruk, a pre svega upoznavanje likovne umetnosti čija je tematika Beograd u prošlom veku. Knjiga sadrži preko 400 izabranih pejzaža iz muzejske zbirke gradskog muzeja, među kojima su i ovi autori: Nadežda Petrović, Uroš Predić, Beta Vukanović, Đorđe Andrejević Kun, Milo Milunović, Ljubica Cuca Sokić, Miloš Gvozdenović, Aleksandar Deroko, Petar Lubarda, Ivan Tabaković, Živorad Nastasijević i mnogi drugi. Kroz ovu knjigu, zahvaljujući autorki Jasni Marković, možemo pratiti razvoj Beograda od početka XX veka, pa na dalje. # 72

ŽANR: UMETNOST, MONOGRAFIJA AUTOR: SARAN ALEKSANDRIJAN PREVODILAC: IVAN D. ARANĐELOVIĆ, OLIVERA VALEŠINSKI, MILICA TRIFUNOVIĆ UREDNIK: ŽIVOJIN IVANIŠEVIĆ IZDAVAČI: PARISKI KRUG, RTS ŠTAMPA: CICERO, BEOGRAD GODINA IZDANJA: 2017 JEZIK: SRPSKI, LATINICA BROJ STRANA:269 FORMAT VELIK: 33 CM POVEZ: TVRD STANJE KNJIGE: KNJIGA OČUVANA, VEROVATNO NEKORIŠĆENA, NEKA STRANA I DELIMIČNO SLEPLJENA. O MONOGRAFIJI: NOVA MONOGRAFIJA EKSKLUZIVNA JE PO TOME ŠTO ĆE SE PRVI PUT, I KOD NAS I U SVETU, U NJOJ POJAVITI ESEJI LJUBE POPOVIĆA, ČIJA SU TEMA NJEGOVE SLIKE. U NJOJ SU SABRANI TEKSTOVI DESET AUTORA, ŠEST STRANIH I ČETIRI DOMAĆA POZNAVAOCA POPOVIĆEVE UMETNOSTI. OD NAŠIH ZASTUPLJENI SU - SRETA BOŠNJAK, NIKOLA KUSOVAC, DEJAN ĐORIĆ I MILAN KOMNENIĆ, A STRANIH - SARAN ALEKSANDRIJAN, GUSTAV RENE HOKE, ANDRE PJER DE MANDRIJARG, SEM HANTER, RENE DE SOLIJE I AN TORŠ. MONOGRAFIJA HRONOLOŠKI PREDSTAVLJA POPOVIĆEV OPUS OD 1953. GODINE, SA 113 REPRODUKCIJA, A PRVI PUT SU U NJOJ I NEKA NJEGOVA GRANDIOZNA PLATNA, POPUT TRIPTIHA „O MATERIJI I SMRTI U ČAST DŽEMSA FREJZERA`, DUGAČKOG ČAK OSAM METARA.

Akvarel na akvarel papiru 40*30cm. Akademski umetnik Ivana Petrovski. Hvala sto kupovinom mojih radova ucestvujete u ostvarenju mog sna

Akril na platnu 40 *50 cm. Akademski umetnik Ivana Petrovski Hvala sto kupovinom mojih radova ucestvujete u ostvarenju mog sna

Akvarel na akvarel papiru 49 *36 cm. Akademski umetnik Ivana Petrovski Hvala sto kupovinom mojih radova ucestvujete u ostvarenju mog sna