Secam se...-Slobodan Zujevic.Jugoslovenska kinoteka,2009 godine.Mek povez,95 str.Odlicno ocuvana.

ZAPISANO SE DUŽE PAMTI - Marijana Ratkelić / Ljiljana Lazić Mastionice i pribor za pisanje iz zbirki Muzej grada Novog Sada Novi Sad 2010 god, 69 str, meki povez, u vrlo dobrom stanju. POL. 4. SAJ.

Na fotografiji je devojčica koja se moli u sobi. Fotografija je kva uramljena u kvalitetnom ramu od stakla. Fotografija je u retro fazonu. Karkaretistike: Dimenzije: Dimenzije fotografije sa ramom: 10.5 x 15 cm. Vidi slike. Idealno za kafice, restorane, barove, pabove, vikendice, poslastičarnice, za kucni dekorativni prostor

Na fotografiji je devojčica koja se moli u sobi. Fotografija je kva uramljena u kvalitetnom ramu od stakla. Fotografija je u retro fazonu. Karkaretistike: Dimenzije: Dimenzije fotografije sa ramom: 10.5 x 15 cm. Vidi slike. Idealno za kafice, restorane, barove, pabove, vikendice, poslastičarnice, za kucni dekorativni prostor

ALBINI zagreb Antikvarni primerak dobro očuvan

odlično očuvana ima posvetu scenska radnja žanr stil dijalog lokkaf ,,,,

KSČ12)

mek povez dobro ocuvano 240

Nova, nekorišćena Tvrdi povez, 90 stranica, Narodna knjiga 2002. Ingmar Bergman PERSONA * BIBLIOTEKA SLUČAJ Pisani predložak koji je čuveni režiser koristio za istoimeni film, ali koji se apsolutno može tretirati i čitati kao zasebna celina. To je priča o umetnosti, o glumcima u životu i glumcima na sceni, o mogućnosti postojanja umetnosti u svetu ovakvom kakav jeste, kao i o samoj prirodi stvaralaca, od kojih se očekuje dečija naivnost u radu i izvorna nevinost u spoznaji, u svetu u kome se obe ove osobine kažnjavaju. „Persona“ je, kao i većina Bergmanovih radova, priča o umetnosti i umetnikovanju, o glumcima u životu i glumcima na sceni, o mogućnosti postojanja umetnosti u svetu ovakvom kakav je i o samoj prirodi stvaralaca, od kojih se očekuje dečija naivnost u radu i izvorna nevinost u spoznaji, u svetu u kome se obe ove osobine kažnjavaju. Izvanredan i specifičan, kakav je bio u režiranju svojih sjajnih filmova, Ingmar Bergman se i u književnosti potvrdio na isti - maestralan način.

Urednik projekta Stevan Bodroža - autor pogovora Slobodan Obradović Ustanova kulture Parobrod Beograd Ciklus “Biseri iz upravničkih fioka” je serija javnih čitanja neizvedenih drama mladih i talentovanih domaćih dramskih pisaca čiji tekstovi iz mnogih razloga čame u nekoj od upravničkih fioka srpskih pozorišta. Naš posao je da se za njih čuje, da se njihov talenat prepozna i konačno ti tekstovi otpočnu novi život na nekoj od scena. U tom poslu pomažu nam oni koji su se već afirmisali i koji svojim imenom i talentom staju iza ovog nesvakidašnjeg projekta. Branko Vidaković, Petar Strugar, Milutin Milošević, Miki Krstović, Vanja Milačić samo su neka od imena glumaca koji su se volonterski priključili “biserima” i pokazali veliku kolegijalnost i želju da zajednički ispišemo novu stranicu u istoriji našeg pozorišta. ******************* “Letnjikovac” Staše Bajac je drama koja pleni svojim kriptičnim jezikom, svojom atmosferom punom tajni, stvorenom na prvom mestu kroz specifičnu vrstu dijaloga među likovima u kom se više prećuti nego što se izgovori, više oseća nego što se zapravo komunicira. Dramski svet ove mlade spisateljice naprosto vibrira ne onoga što je napisano već od onoga što je ostavljeno da se sluti između redova, i taj hrabri i u srpskoj dramskoj tradiciji tako retki pristup, ta poetika “ledenog brega”, čini da Staša Bajac deluje kao neki daleki srpski srodnik veličanstvenog Juna Fosea, najvećeg norveškog dramskog pisca savremenog doba. Izranjanje iz ove duhovne i umetničke tradiciji ali i sama originalnost i neobična zrelost Stašinog rukopisa čine ovu dramu jednim od najbitnijih naslova koji se rade u okviru “Bisera iz upravničkih fioka”. Porodične tajne, težina stvarnosti kojom su likovi obavijeni kao maglom, nemoćni da iz nje izađu, da razjasne nesporazume od kojih je ta magla satkana, osuđeni da se u njoj večno dozivaju i tragaju jedni za drugima, ali da se nikada ne sretnu, u večnom mimoilaženju, bolno svesni da je onaj drugi tako blizu , ali nesposobni da se ikada opet sa njim spoje…sve su to atributi dramskog sveta Staše Bajac koji čine da ovaj “biser” sija posebno jakim sjajem od kog na momente zastaje dah. Činjenica da će ovo javno čitanje režirati Gordana Lebović, jedan od najzanimljivijih savremenih srpskih reditelja, čija posebna poetika već godinama izmiče bilo kakvoj vrsti “lokalnih” klasifikacija čine ovo izvođenje još uzbudljivijim. A MUST! Stanje knjige kao na slikama Mek povez 570.strana

OCUVANA VRLO DOBRO 4- --potpis u vrhu predlista,,, --par listova presavijeno u uglu kao znak dokle se stiglo Sa citanjem ili da se oznaci nesto bitno --sporadicno je,,,,dakle relativno malo,mada kroz celu knjigu,,,ponesto oznacavano obicnom olovkom po margini--nista strasno i moze se ukloniti nolit,,TVRDE KORICE SA OMOTOM,,1979,,,375 STRANA CENA UMANJENA !! K-3

U PONUDI NEKOLIKO HILJADA RAZLIČITIH MOTIVA KOJE MOŽETE POGLEDATI PREKO OVOG LINKA http://www.kupindo.com/Clan/Vladislavijus/SpisakPredmeta Ili klikom na moj dućan. ☀️ GARANCIJA NA KVALITET IZRADE I BEZBEDNOST ISPORUKE. ⏬ DIMENZIJA 30x20cm.medijapan 8mm.cena za jednu sliku 550din. Prilikom naručivanja u poruci navedite koju sliku ste izabrali ❗️ DIMENZIJU MOŽETE IZABRATI I PO SOPSTVENOJ POTREBI. Za njihovo naručivanje pošaljite poruku a mi ćemo je postaviti za vas na Kupindu tako da je klikom na kupi možete naručiti. ⏬ CENE I DIMENZIJE POGLEDAJTE NA KRAJU TEKSTA BEZ UPOTREBE SOLVENT I PIGMENT BOJA, MATERIJALI ISO STANDARDA GARANT NEŠKODLJIVOSTI ISPRAVNOSTI I KVALITETA, DUGOVEČNE I POSTOJANE Pedantne, precizne izrade, mat, bez plastičnog izgleda, jake bistre boje koje vremenom nebleda, slike spremne za kačenje. ♻️ Izrada naj savremenijom tehnologijom u izradi slika. Štampači koji se koriste za izradu naših slika su štampači visoke tehnologije, sa visokom preciznošću. Koriste boje na vodenoj bazi koje su izuzetno otporne na mehanička oštećenja i UV zračenja, netoksične i bez mirisa. Naše slike se prepoznaju po bojama koje imaju vrlo lepe intenzivne nijanse koje vremenom zaista neblede i po tome što se nemogu lako izgrebati. Zaštitni premaz koji je obavezan kod ostalih tehnika štampi i printa da se boja nebi skidala i lako izgrebala nije potreban i stoga neostavljaju plastični utisak. Slike su autentične, sve se rade u istom standardu. Dve decenije iskustva u proizvodnji. Dugotrajne i postojane. ✅ SLIKE NA MEDIJAPANU su pogodne za sve prostorije, (sobe, kuhinje, trpezarije, hodnike, kupatila). *********************************************************************************************************************** Slikarski medijapan je bez sličnosti sa materijalima i tehnikama koje se koriste u industriji nameštaja. Slike na medijapanu imaju idealno ravnu podlogu celom površinom, dodatno uramljivanje nije potrebno. Detaljan prikaz na postavljenoj slici. Medijapan koji se koristi za izradu slika impregnira se posebnom slikarskom tehnikom Impregnirani medijapan se nekrivi i nedeformiše, odlikuje se velikom gustinom, finom teksturom i idealno ravnom površinom i zbog toplog utiska koji ostavlja od nastanka se koristi u raznim slikarskim tehnikama. Boja medijapana je izrazito tamno braon, mat, bez odsjaja. Sa zadnje strane zakačka za kačenje Mogu se brisati blagim rastvorom ferija i vode, mekom krpom ili ubrusom. ✅ SLIKE NA KANVASU ********************************************************** Bez upotrebe PVC kanvas-platna, solvent boja, pigmenata i premaza. Naše slike na kanvasu se rade na 100% pamučnom slikarskom platnu, bez plastičnog utiska. Slike na kanvasu imaju izraženu strukturu platna velike gustine (klasa I). To su canvas mounted ram - slike. Platno je prevučeno preko ivice rama, bočne strane su odštampane i dodatno uramljivanje nije potrebno. Ram-drvene blind letvice 45x20mm. do 120cm. od 120cm. 30x43mm. sa kajlicama (dodatna stabilnost i maksimalna zategnutost platna). Mogu se brisati i održavati boja se neotire. ✈️ ŠALJU SE u kartonskoj ambalaži (garancija na bezbednost isporuke) više slika se šalje u jednom paketu. U roku od pet do deset radnih dana sa mogućnošću praćenja pošiljke. ☎️ U slučaju naručivanja druge dimenzije od ponudjene na oglasu možete naručiti tako što ćete poslati poruku sa željenom dimenzijom i modelom i vrstom materijala a mi ćemo je postaviti za vas na Kupindu tako da je klikom na kupi možete naručiti. SLIKE SU DOSTUPNE U DVANEST MODELA I DVADESET DIMENZIJA IZ JEDNOG ILI VIŠE DELOVA, NA MEDIJAPANU ILI SLIKARSKOM PLATNU pregled na info slici ⏬DIMENZIJA Medijapan 8mm. Slike iz delova se rade ukupne širine svih delova zajedno od 100cm. pa nadalje. Iscela su dostupne i u manjim dimenzijama. ⏬DIMENZIJA Medijapan 8mm. ...........................KANVAS 30x30cm. cena 700din.----------- 950din. 40x30cm. cena 750din.----------- 1100din. 40x40cm. cena 900din.----------- 1200din. 50x35cm. cena 1200din.----------- 1300din. 50x50cm. cena 1500din.----------- 1700din. 60x40cm. cena 1400din.----------- 1700din. 60x40cm. cena 1400din.----------- 1700din. 70x50cm. cena 1900din.----------- 2200din. 80x50cm. cena 2000din.----------- 2600din. 80x60cm. cena 2700din.----------- 2800din. 90x60cm. cena 2800din.----------- 3100din. 100x50cm. cena 2900din.---------- 3200din. 100x60cm. cena 3400din.---------- 3600din. 100x70cm. cena 3900din.---------- 4100din. ☎️ ZA CENE SLIKA VEĆIH FORMATA I DRUGIH DIMENZIJA KAO I CENA SLIKA NA SLIKARSKOM PLATNU POŠALJITE PORUKU OCENE SA LIMUNDA I KUPINDA MOŽETE VIDETI PREKO OVOG LINKA http://www.kupindo.com/Clan/Vladislavijus

Priručnik CRTAM Autor: Obrad Dobrić Priručnik za crtanjekoji vas upućuje u povezanost svih nauka kroz ideju zvanu umetnost, u jednu celinu znanja. Crtanje je veština koja se stiče učenjem Crtam; Znači komuniciram, radim, stvaram, postajem društven, odgovoran, zabavlajam se i maštam. Likovne umetnosti po Platonu i Aristotelu odnose se na red i meru, jedinstvo i harmoniju. 1. izdanje Izdavač: Imprimator Povez: mek Broj strana: 102.

fundamentalističko mapiranje savremenih teorija izvođačkih umetnosti IKZS - 2007 - 298 STARNA, MEK POVEZ NA 50-60 STRANA IMA PODVLAČENJA TEKSTA HEMIJSKOM OLOVKOM. Epoha teorije: epistemološka mapa (pozno)postmodernog doba: Maks Horkhajmer, jedan od vodećih autora kritičke teorije, esej Tradicionalna i kritička teorijaI 1937, započinje problematičnom i problematizujućom konstatacijom: “Sudeći po današnjem nivou nauke, čini se da pitanje šta je teorija ne predstavlja nikakvu veliku teškoću.” Danas se može ponovo prizvati Horkhajmer i ponoviti njegova polazna teza. I zaista, u okruženju mnoštva teorija iz različitih oblasti - u informatičkom dobu dostupnih širokoj javnosti putem (proteorijskih atmosfera) masmedija - izgleda kao da je već toliko jasno šta je teorija, da je gotovo besmisleno postaviti to pitanje. Ne pozivajući se eksplic itno ni na jednu posebnu definiciju teorije, a referirajući na mnoge, izvešću ovde jedno njeno hipotetičko određenje koje se može smatrati uobičajenim.

Odlično očuvana 333 strane 400 grama Večito će samo izdaleka moći da se naslute gorostasne konture Leonardovog bića. Ovo je udžbenik slikarstva, ali ponajviše knjiga u kojoj se na najjasniji način ogledaju misao i duša jednog genija. Knjiga sadrži mnoštvo crteža i skica.

RUBINŠTAJN PROTIV HOROVICA I OBRNUTO MUZIKA Šifra artikla: 337596 Isbn: 9788651923824 Autor : Аleksandar Gatalica Izdavač : SLUŽBENI GLASNIK Ova knjiga obrađuje razdoblje od 102 godine, koliko je prošlo od Rubinštajnovog rođenja do Horoviceve smrti. Istorija ove dvojice pijanista nije samo njihova životna priča, nije samo povest pijanizma već i mala istorija čitavog XX veka. Obojica pijanista proživela su dugačak život i bili svedoci ... Detaljnije Ova knjiga obrađuje razdoblje od 102 godine, koliko je prošlo od Rubinštajnovog rođenja do Horoviceve smrti. Istorija ove dvojice pijanista nije samo njihova životna priča, nije samo povest pijanizma već i mala istorija čitavog XX veka. Obojica pijanista proživela su dugačak život i bili svedoci neverovatnog razvoja i neočekivanih otkrića koja su se u ovom stoleću desila. Artur Rubinštajn rodio se u vreme kada se mislilo da čovek kao teži od vazduha nikada neće poleteti i da će se svako telo ubrzano na više od stotinu kilometara jednostavno raspasti. Život je završio u vreme kada su letovi u kosmos postali više od rutine, a kao svetski putnik mnogo je puta leteo avionom i svojim putovanjima opasao čitavu zemljinu kuglu. Vladimir Horovic rodio se malo kasnije: u vreme kada se još verovalo da je car izaslanik Boga na zemlji i da mu je vlast nedodirljiva, u doba kada je najniži stalež u Rusiji tek oslobođen kmetstva i dobio sumnjivu i varljivu slobodu. Ubrzo je doživeo boljševičku revoluciju, umorstvo čitave porodice Romanovih i stvaranje novog društva zakletih prevratnika, radnika i seljaka. Pobegao je odatle da bi postao svedok sloma građanskih društava i porodičnog morala. Život je završio kao pravi Njujorčanin, frivolni gradski čovek koji od prirode voli samo svežu ribu i piletinu i najbolje se oseća kada pod senkama stospratnih nebodera šeta po nekoliko gradskih blokova dnevno... Novi vek i novi milenijum stupili su. Šta god da se dogodi s umetnošću u novom vremenu i našom civilizacijom koja počiva na velikim serijama jeftinih proizvoda, ostaće muziciranje Rubinštajna i Horovica večno privlačno, oznaka boljih i džentlmenskih vremena, kada su pijanisti bili osobeni, sličniji prekookeanskim brodovima nego novim tipovima mobilnih telefona. Ime/Nadimak Email adresa Poruka POŠALJI Kategorija MUZIKA Autor Аleksandar Gatalica Težina specifikacija 0.5 kg Izdavač SLUŽBENI GLASNIK Pismo Latinica Povez Broš Godina 2019 Format 17x24 Strana 280 Obavezni kolačići čine stranicu upotrebljivom omogućavanjem osnovnih funkcija kao što su navigacija stranicom i pristup zaštićenim područjima. Sajt koristi kolačiće koji su neophodni za pravilno funkcionisanje naše veb stranice kako bi se omogućile određene tehničke funkcije i tako vam pružilo pozitivno korisničko iskustvo. Statistički kolačići anonimnim prikupljanjem i slanjem podataka pomažu vlasnicima web lokacija da razumeju kako posetioci komuniciraju sa stranicom. To su kolačići koji omogućavaju web analitiku sajta, odnosno analizu upotrebe naših stranica i merenje prometa, koje sajt sprovodi u cilju poboljšanja kvaliteta i sadržaja ponuđenih usluga. Marketinški kolačići se koriste za praćenje posetilaca putem web stranice. Koriste se za prikazivanje relevantnih oglasa korisnicima i podsticanje da učestvuju, što je važno za nezavisne izdavače i oglašavače. Sajt koristi Google Analytics kolačiće ads/ga-audiences i collect, te Facebook kolačiće fr i tr.

Format:24x17 cm. Broj strana: 68 Izdavač i godina izdanja:Narodni muzej Zrenjanin 1995 Mek povez Vrlo dobro ocuvano. Visina postarine je za slanje putem preporucene tiskovine. Moje ostale knjige mozete pogledati preko sledeceg linka: http://www.kupindo.com/Clan/miloradd/SpisakPredmeta Uplatu izlicitiranog iznosa + poštarinu izvršiti na tekući račun br: 160-5600100555455-58 kod intesa banke. Po obavljenoj kupovini od kupca ocekujem da se javi kako bi se dogovorili o nacinu placanja i isporuci. Isporuka po dogovoru. Lično preuzimanje podrazumeva obavljanje kupoprodaje na mojoj adresi. Ne šaljem u inostranstvo. Zbog dopisa koji je uputila posta Srbije, a tice se zabrane prenosa stampanog materijala na srpskom jeziku,knjige ne saljem na podrucje Kosova i Metohije. Ne saljem pouzecem. Ne saljem obicnom posiljkom. Od kurirskih sluzbi saradjujem iskljucivo sa postexpresom,jer su najprofesionalniji. Ne primam uplate preko post neta. Uplate iskljucivo vrsiti na navedeni bankovni racun. Roba se prodaje u stanju prikazanom na slika

NO I KABUKI POZORIŠTE Šifra artikla: 247453 Isbn: 9788661330735 Autor : Grupa Autora Izdavač : LIBER No drama potiče iz 14. veka a i danas se izvodi po istim načelima. Kombinuje tri vida kulture: muziku, igru i poeziju. U njoj dominiraju nagoveštaj, sugestija i simbolika. Većina plesova sastoji se od laganih pokreta i koraka koji imaju svoje duboko značenje. U tekstu – kako proznom tako i u stih... Detaljnije No drama potiče iz 14. veka a i danas se izvodi po istim načelima. Kombinuje tri vida kulture: muziku, igru i poeziju. U njoj dominiraju nagoveštaj, sugestija i simbolika. Većina plesova sastoji se od laganih pokreta i koraka koji imaju svoje duboko značenje. U tekstu – kako proznom tako i u stihovima – česte su kratke aluzije na neki stih iz klasične japanske ili kineske poezije, ili na neku izreku iz budističke sutre. Iako je od svog nastanka pa sve do 16. veka, no drama bila na svom vrhuncu, kada je na njenim izvođenjima prisustvovalo i po nekoliko hiljada ljudi, vremenom će postati tipična aristokratska umetnost, shvatljiva samo prefinjenoj publici, koju su tokom 17. veka činili samuraji, dok je za široke narodne mase postalo popularno pozorište kabuki. Krajem 16. i početkom 17. veka nastaje kabuki pozorište, koje u početku nije imalo visoku umetničku vrednost, ali se vremenom usavršavalo. Ono je postalo umetnost trećeg staleža, posebno trgovaca, koji su dosta novca ulagali u umetnost, a samim tim i u pozorište. U kabuki teatru su kao podjednake snage razvijeni govor, zvuk, pokret i prostor. Vizuelne i zvučne tehnike se koriste za sugerisanje i potcrtavanje osećanja gledaoca. Svaki vid izvođenja je stilizovan. Dosta se koriste narativne muzičke forme, koje prenose raspoloženje, naglašavaju emocionalnu tenziju i obezbeđuju uspešno izvođenje komada. Ime/Nadimak Email adresa Poruka POŠALJI Kategorija POZORIŠTE Autor Grupa Autora Težina specifikacija 0.5 kg Izdavač LIBER Pismo Ćirilica Povez Broš Godina 2011 Format 11x17 Strana 201 Obavezni kolačići čine stranicu upotrebljivom omogućavanjem osnovnih funkcija kao što su navigacija stranicom i pristup zaštićenim područjima. Sajt koristi kolačiće koji su neophodni za pravilno funkcionisanje naše veb stranice kako bi se omogućile određene tehničke funkcije i tako vam pružilo pozitivno korisničko iskustvo. Statistički kolačići anonimnim prikupljanjem i slanjem podataka pomažu vlasnicima web lokacija da razumeju kako posetioci komuniciraju sa stranicom. To su kolačići koji omogućavaju web analitiku sajta, odnosno analizu upotrebe naših stranica i merenje prometa, koje sajt sprovodi u cilju poboljšanja kvaliteta i sadržaja ponuđenih usluga. Marketinški kolačići se koriste za praćenje posetilaca putem web stranice. Koriste se za prikazivanje relevantnih oglasa korisnicima i podsticanje da učestvuju, što je važno za nezavisne izdavače i oglašavače. Sajt koristi Google Analytics kolačiće ads/ga-audiences i collect, te Facebook kolačiće fr i tr.

Knjiga je odlično očuvana. ,,Vollard Suite obuhvata 100 grafičkih radova koje Pablo Pikaso (Pablo Picasso) stvara u periodu od 1930 do 1937. godine koristeći različite grafičke tehnike. Smatra se centralnom serijom grafičkih radova u stvaralaštvu ovog umetnika. Stvaranje Vollard Suite nastaje kao predlog galeriste i izdavača Abroaza Volara (Ambroise Vollard, 1867-1939), koji 1901. godine organizuje prvu parisku izložbu mladom još uvek nepoznatom umetniku u svojoj galeriji. U narednih nekoliko godina Volar će otkupljivati slike Pikasa iz Plavog i Crvenog perioda distancirajući se od kubizma. Galerista dobija Vollard Suite od Pikasa u zamenu za sliku Sezana i Renoara. Nakon Volarove smrti, kao posledice automobilske nesreće 1939 godine, Vollard Suite se prodaje galeristi Anri Petitu (Henri Petiet) kao deo Volarovog nasledstva tokom 1940. godine. Prva serija rađena na papiru i potpisana od strane Pikasa počinje da se prodaje 1950. godine. Vollard Suite sadrži 27 listova koji sadrže različite teme i 73 lista podeljena u 5 tematskih celina: Bitka za ljubav (5 listova), Skulptorov atelje (46 listova), Rembrant (4 lista), Minotaur i Slepi Minotaur (15 listova) i na kraju tri portreta Ambroza Volara. Slikarstvo je bilo primaran medijum Pabla Pikasa ali su na njega direktno uticali i svi mediji kojima se sekundarno bavio, a to su skulpture, printovi, dizajn koji radi za pozorište, keramika i filmski poduhvati. Njegova jedinstvenost i bogata umetnička produktivnost, zajedno sa osobenošću njegovog rada i metodologijom stvaranja, stvorili su umetnika o kome se najviše diskutovalo u XX veku. Zato je Vollard Suite integralni deo obimnog, mnogostrukog umetničkog rada koji ilustruje Pikasovo impresivno majstorstvo grafičke izrade.``

DARKWOOD DUB MUZIKA Šifra artikla: 301120 Isbn: 9788664310413 Autor : Dejan Vučetić Izdavač : BERNAR Rođen 1970. godine u Beogradu. Osnivač i frontmen sastava Darkvud Dab, pored pisanja pesama i komponovanja muzike bavi se ikonopisom, dizajnom, grafikom, izradom ilustracija i stripova. Živi i radi u Beogradu, otac je troje dece. Poetika Dejana Vučetića je još od samih početaka benda bila fonets... Detaljnije Rođen 1970. godine u Beogradu. Osnivač i frontmen sastava Darkvud Dab, pored pisanja pesama i komponovanja muzike bavi se ikonopisom, dizajnom, grafikom, izradom ilustracija i stripova. Živi i radi u Beogradu, otac je troje dece. Poetika Dejana Vučetića je još od samih početaka benda bila fonetski i stilski ekscesna. "Paramparčad" nije arhaična reč ali je poput nemačkih rogobatnih izvedenica sveznačna ali i tonalna. Stihovi sa prva dva albuma kao da mešaju starozavetne narative sa industrijskom distopijom predstavljajući zaista unikatni fenomen na tadašnjoj rok sceni gde je dominirala himnična svedenost Partibrejkersa, seksualna i seksistička kemp dvoznačnost Plejboja, ili direktna brutalnost Direktora i KZU. Vučetić je težio nastasijevićevskom Weltschmetrzu gde je neizgovoreno suština a izgovoreno putokaz i stranputica. Na kasnijim albumima očigledno sazrevanje se nalazi već na "Život počinje u tridesetoj" gde se smenjuju suštastvene istine devedesetih pomešane sa vitmenovskim ili paundovskim alegorijama. Međutim, Vučetić je uvek bio u sinegdohama koje je omladina svih generacija prihvatala kao generacijsku mantru. Kao i svaki veliki pesnik i liričar, godinama se stiče željena jednostavnost tako da Vučetić polako postaje da bude svedok epohe izobličenog odraza u ogledalu. Sve ove pesme se mogu posmatrati trojako, hronološki, autorski i sociološki. Sva tri nivoa su istinita i prava. Borhesovski rečeno samo ima previše račvastih staza. prof. dr Aleksandar S. Janković Ime/Nadimak Email adresa Poruka POŠALJI Kategorija MUZIKA Autor Dejan Vučetić Težina specifikacija 0.5 kg Izdavač BERNAR Pismo Latinica Povez Broš Godina 2016 Format 13x21 Strana 62 Obavezni kolačići čine stranicu upotrebljivom omogućavanjem osnovnih funkcija kao što su navigacija stranicom i pristup zaštićenim područjima. Sajt koristi kolačiće koji su neophodni za pravilno funkcionisanje naše veb stranice kako bi se omogućile određene tehničke funkcije i tako vam pružilo pozitivno korisničko iskustvo. Statistički kolačići anonimnim prikupljanjem i slanjem podataka pomažu vlasnicima web lokacija da razumeju kako posetioci komuniciraju sa stranicom. To su kolačići koji omogućavaju web analitiku sajta, odnosno analizu upotrebe naših stranica i merenje prometa, koje sajt sprovodi u cilju poboljšanja kvaliteta i sadržaja ponuđenih usluga. Marketinški kolačići se koriste za praćenje posetilaca putem web stranice. Koriste se za prikazivanje relevantnih oglasa korisnicima i podsticanje da učestvuju, što je važno za nezavisne izdavače i oglašavače. Sajt koristi Google Analytics kolačiće ads/ga-audiences i collect, te Facebook kolačiće fr i tr.

Slike su formata okvirno A4 gde su par slika malo veće od A4 a jedna je 23x26cm Veoma kvalitetna i trajna izrada, može se okačiti bez rama, idealno za poklon. Svaka slika se prodaje po ceni od 550din. možete kupiti jednu ili više, a odabir ćete navesti u Kupindo poruci

UMETNOST OKEANIJE Unesco putujuća izložba ,Beograd jul 1978 god ; Ovom izložbom želimo da prikažemo izražajnost lepotu i raznovrsnost primenjene umetnosti Okeanije, koja je izraz stvaralačkog genija najmanjih i najizolovanljih Ijudskih zajednica na svetu. Svako ko se bavio proučavanjem ove oblasti ne može a da ne bude duboko impresioniran nizom naselja u Okeaniji; putovanje ovim prostranstvima predstavlja u suštini, niz jednosmernih kretanja u spoljni prostor najvećeg okeana na svetu. Ovo područje je podeljeno na tri velike kulturne zone: Novu Gvineju i Malaneziju (materijal sakupio Stuart Park), koja se prostire od Zapadnog Irijana do Nove Kaledonije; Mikroneziju (od Palaua do Gilbertovih ostrva) i Polineziju , toliko prostranu da se njena zapadno-istočna osovina proteže od Fidžija do Uskršnjih ostrva ,a severno-južna od Havaja do Novog Zelanda. Kako na čitavom ovom nema tragova od metalnih ruda, impresionirani smo tehničkim dostignućima materijalne kulture Okeanije, koja je izgrađena u svetu bez metala. Grnčarstvo je takođe bilo nepoznato u najvećem delu Polinezije i Mikronezije; glina sejedino nalazi u kontinentalnom delu Melanezije, te je ovde i bila zastupljena ova vrsta ljudske delatnosti. Usled nedostatka kamena na koralnim ostrvima, sekira, osnovno oruđe drvodelja, izrađivano je od oklopa velikih školjki. Stanovnišvo se bavilo motičkom zemljoradnjom, a gajenje domaćih životinja nije bilo poznato. Kokosov orah su dovozili kanuima i sadili duž neplodnih obala. Na isti način doneto je i hlebno drvo , azijski dud , banana, šećerna trska, taro, sladak krompir, tikva i druge biljke. Moglo bi se reći da su stanovnici Okeanije »brodolomci« koji su čudom opstali na pustim ostrvima, što prikazuje i ova izložba. Kultura australonezijskog neolita (drugi ili treći milenijum naše ere), koja je karakteristična za jugozapadnu Aziju, izgleda da se proširila i na područje Okeanije. Najpouzdaniji dokaz ovakvog širenja jeste jezička grupa, najveće kulturno područje jedinstvenog jezika Indonezija, Filipini, Formoza, Melanezija, Mikronezija i Polinezija). Primenjena umetnost Nove Gvineje i Malenezije, iako je veoma raznovrsna i izražajna, samo je delimični odraz australonezijske kulture. Ovo se mnogo jasnije uočava ú kulturama Mikrolezije i Polinezije, područjima u kojima su Australonežani pronašli pusta ostrva pogodna za naseIjavanje. odlično očuvana - ilustrovana 12 str.

Spoljašnjost kao na fotografijama, unutrašnjost u dobrom i urednom stanju! Film je serija slika koje, kad se prikažu na platnu, stvaraju iluziju pokretanja zahvaljujući phi fenomenu. Ova optička iluzija čini da publika kontinuirano opaža pokret između odvojenih objekata koji se vide brzo u nastavcima. Proces pravljenja filma je i umetnost i industrija. Film se pravi fotografisanjem pravih scena kamerom za snimanje, fotografisanjem crteža ili minijaturnih modela korišćenjem tradicionalne tehnike animacija ili kombinacijom svih tehnika i drugih vizuelnih efekata. Reč `cinema` (eng. bioskop), skraćeno od kinematografija, koristi se često da bi označila industriju filmova ili samu umetnost njihovog stvaranja.[1] Savremena definicija bioskopa bi bila da je to umetnost simuliranja iskustva do komunikativnih ideja, priča, percepcija, osećanja, lepote ili atmosfere snimljenih ili programiranih pokretnih slika sa ostalim senzornim stimulacijama. Filmovi su na početku snimani preko plastične trake kroz projektor na ogromnom platnu. Mnogi dugometražni filmovi su sada potpuno digitalni kroz ceo proces produkcije, distribucije i egzibicije. Filmovi su kulturni artefakti osmišljeni od strane specifičnih kultura. Oni prikazuju te kulture i zauzvrat utiču na njih. Film je smatran važnom umetnošću, izvorom popularne razonode i moćnim medijem za edukovanje građana. Vizuelna baza filma daje univerzalnu moć komunikacije. Neki filmovi su postali svetski poznati korišćenjem titlova za prevod dijaloga u jezik gledalaca. Neki su kritikovali filmsku industriju i glorifikaciju nasilja[1], kao i njen potencijalno negativan tretman prema ženama.[2][3] Individualne fotografije koje sačinjavaju film se nazivaju ramovi. Tokom projekcije tradicionalnih filmova, rotirajući zatvarač čini da tamni intervali budu pomereni u poziciju za projektovanje svakom ramu, ali gledalac ne primećuje te prekide zbog efekta poznatog kao upornost vida (eye persistence), gde oko zadrži vizuelnu fotografiju na delić sekunde posle pomeranja izvora. Postoje mnogi drugi izrazi za film: individualna pokretna slika, šou slika, pokretna/pomerajuća slika, `photoplay` i `flick` (eng. zvrčka). Najčešći izraz u SAD je `movie`, dok se u Evropi preferira `film`. U ranim godinama reč `sheet` (eng. platno) se ponekad koristila umesto ekrana. Teorija filma Foksova muviton kamera Teorija filma razvija načine sistematičnih koncepata koji se primenjuju na studiju filma kao umetnosti. Koncept filma kao umetnosti počeo je sa delom Ričiotia Kanuda `Rođenje šeste umetnosti`. Formalistička teorija filma vođena Rudolfom Arnhejmom, Belom Balans i Singfridom Krojcerom je naglasila kako se film razlikuje od realnosti i da može biti tumačen kao lepa umetnost (primenjena). Andre Bazin je reagovao protiv ove teorije navodeći da esencija filma kao umetnosti leži u njegovoj mogućnosti da mehanički reprodukuje stvarnost, a ne u njegovim razlikama od stvarnosti i ovo je dalo maha realističkoj teoriji. Skorije analize sprovedene od strane psihoanalitičara, Džeka Lakana i semiologa Ferdinanda Sasura koji su podržali psihoanalitičku teoriju filma, strukturalističku teoriju filma, feminističku teoriju filma, i druge. Na drugu stranu, Vitgenštajnove kritike na račun analitičke filozofije, pokušavaju da dokažu pogrešne koncepcije korišćene u teorijskim studijama i prave analizu filmskog vokabulara i njegovu vezu za formom života....

62729) JUGOTON GORI glazbeni dnevnik, Marko Pogačar, Kontrast Beograd 2015 , Ovaj „glazbeni dnevnik“, kako ga autor Marko Pogačar zove, zapravo je mala istorija jednog epskog perioda muzičke scene Jugoslavije. To je onaj period kada se budila nova snaga, novi horizonti, novi vidici, a sva se ta silovita kreativna energija slivala u muziku. Jugoslovenski bendovi su u to vreme i na evropskom nivou vredni pažnje, a u ovoj knjizi ćete videti kako su oni oblikovali život jednog pesnika, koji se rađa u vreme zenita te moćne muzičke industrije. Marko Pogačar je već neko vreme nezaobilazno mesto regionalne pesničke scene. Svoj spisateljski dar on ovde upošljava na tumačenju veličanstvenih muzičkih fenomena iz osamdesetih (i kasnijih) godina prošlog veka. Kroz autorove refleksije o istaknutim numerama ex-YU bendova (Azra, Haustor, EKV, Partibrejkersi, Idoli, Pekinška patka, KUD Idijoti, Arsen Dedić, Disciplina kičme, Pankrti i mnogi drugi...) istovremeno se pronicljivo i inteligentno objašnjava jedno vreme, jedno društvo i jedna ideologija kojih više nema. Jugoton je tada zaista goreo, a Pogačar vam ovom knjigom oživljava taj plamen. mek povez, format 14 x 20 cm , latinica, 160 strana

NNK international 207 strana Mihail A. Čehov se rodio u San Peterzburgu 1891. On je bratanac Antona Pavloviča Čehova. Počeo je da predaje glumu kao član Moskovskog hudožestvenog teatra, krajem 1910. godine, a bio je stavljen na spisak za hapšenje, od strane sovjetskih vlasti, zato što je u svoje vežbe uneo istočnjacke meditativne vežbe i tehnike vizuelizacije. `U mojoj svesti je vaša knjiga `Glumcu` daleko najbolja knjiga te vrste s kojom se ne može porediti ništa što je ikada objavljeno na tom polju. Uz to se ona, po mom mišljenju, čita tako lako kao bilo koji dobar roman na koji sam ikada naišao.` Jul Briner Glumci koje je on učio: Jul Briner, Gari Kuper, Patrisa Nil, Gregori Pek, Merilin Monro, Entoni Kvin, Klint Instvud. Džek Kolvin.